Тиханович и поплавская биография


Тиханович, Александр Григорьевич | это... Что такое Тиханович, Александр Григорьевич?

Алекса́ндр Григо́рьевич Тихано́вич (белор. Аляксандр Рыгоравіч Ціхановіч; 13 июля 1952, Минск) — белорусский эстрадный певец, бывший участник ансамбля «Верасы». Народный артист Беларуси.

Биография

Нравилось всё, кроме математики. Наверное, просто ленился учить все эти уравнения и решать бесконечные примеры! Я учился в Суворовском военном училище, где во втором классе сделал важное открытие, заметив, что всех, кто занимается в духовом оркестре, отпускают с уроков на эти занятия. Поэтому, чтобы была возможность пропускать школьные уроки, я тоже стал ходить на занятия в духовой оркестр, играл там на тубе. Меня это так увлекло, что я просто не расставался с инструментом! Кроме того, у нас были прекрасные преподаватели — по-настоящему одарённые люди. В общем-то с Суворовского училища и началось мое увлечение музыкой[1].

Закончил духовое отделение (труба) Белорусской консерватории. С 1973 года был участником популярного в 1970-х годах минского ВИА «Верасы». В ансамбле играл на бас-гитаре и трубе, исполнял вокальные партии. Участницей ансамбля «Верасы» была и Ядвига Поплавская, ставшая впоследствии женой Тихановича.

В 1986 году Поплавская и Тиханович были вынуждены расстаться с «Верасами», а в 1987 г. попали в только что организованный Государственный оркестр Белоруссии под управлением Михаила Финберга.

После победы на конкурсе «Песня 88» с песней «Счастливый случай» (музыка Эдуарда Ханка, слова Ларисы Рубальской) вместе с Поплавской создал дуэт с одноименным названием. Позднее на основе дуэта «Счастливый случай» сформировалась одноименная группа, в которой Тиханович играл на бас-гитаре и был вокалистом. Группа участвовала в фестивале «Золотая лира» (Белоруссия), гастролировала в России, Белоруссии, Болгарии, Чехословакии, Германии, Югославии, Польше, Венгрии, Финляндии, Франции, Канаде и Израиле.

В 1988 г. вместе с женой организовал Театр песни Ядвиги Поплавской и Александра Тихановича, через студию которого прошло много молодых белорусских исполнителей — Александр Солодуха, группа «Ляпис Трубецкой» и др.

Сыграл главную роль в мелодраме «Яблоко Луны» (рабочее название «Райские яблоки»), которую снял Юрий Елхов по сценарию Георгия Марчука.

Семья

Дочь — белорусская певица Анастасия Тиханович (род. 1980).

Награды и звания

Дискография

Анастасия, дочь звёздного дуэта, нередко выступает вместе с родителями

Альбомы ансамбля «ВЕРАСЫ»:

  • «Наша дискотека»
  • «Музыка для всех»

Самые известные песни ансамбля: «Малиновка» (музыка Э. Ханка, слова А. Поперечного), «Я у бабушки живу» (музыка Э. Ханка, слова И. Шаферана), «Белый снег» (музыка Э. Ханка, слова Г. Буравкина).

Альбомы А.Тихановича и Я.Поплавской :

  • «Счастливый случай» (Фирма Мелодия, LP, 1989)
  • «Музыка любви» (Фирма Мелодия; Эдди (Минск), LP, 1995)
  • «От „Малиновки“ и до…» (Эдди. CD, 1997)
  • «Жизнь — прекрасный миг» (Master Sound, CD, 1997)
  • «Любовь судьба» (West Records, 2008)

См. также

Ссылки

Примечания

краткая биография, личная жизнь, творческий путь

Ядвига Поплавская, биография которой представлена в данной статье, родилась в 1949 году в Белоруссии. Она была одной из основательниц и участниц знаменитого в советское время ансамбля «Верасы». Была удостоена звания Народной артистки Республики Беларусь.

Биография

Ядвига Поплавская родилась в семье знаменитого в Беларуси музыканта. Её отец был хормейстером. Он является одним из основателей Государственного народного хора республики. В семье Ядвига была средней дочерью. Всего у её родителей было трое детей. Её отец мечтал о семейном ансамбле. Старшая сестра Кристина должна была играть на фортепиано. Ядвиге прочили карьеру скрипачки. А младший брат Чеслав, по мнению отца, должен был стать виолончелистом. Игре на скрипке Ядвига Поплавская обучалась всего лишь год. Она была старательной и добросовестной ученицей, но ей тяжело давался этот музыкальный инструмент. Тогда отец решил посадить девочку за фортепиано. Игре на этом инструменте Ядвига училась успешно. После окончания школы она закончила Белорусскую консерваторию по двум отделениям – фортепиано и композиции. Кстати, брат Ядвиги Чеслав был участником знаменитого ансамбля «Песняры».

Творческий путь

Ядвига Поплавская стала знаменитой благодаря популярному в СССР ВИА «Верасы», который начал своё существование в 1971 году. Она была одной из его основательниц, а также вокалисткой, играла на клавишных и аранжировала песни. Александр Тиханович пришёл в ансамбль в 1973 г. Он был вокалистом, бас-гитаристом и играл на трубе. Музыкант вскоре стал мужем Ядвиги. В 1986 году Я. Поплавская и её супруг были вынуждены покинуть ансамбль «Верасы». Через год они стали солистами Государственного оркестра Республики Беларусь, которым и по сей день руководит Михаил Финберг.

С 1988 г. Ядвига Поплавская и А.Тихонович стали работать дуэтом. В том же году они организовали свой театр песни. В нём работали и получили путёвку в жизнь многие молодые белорусские исполнители, которые сейчас известны. Супруги стали гастролировать по всему миру, принимали участие в фестивалях. Помимо всего прочего Ядвига Константиновна озвучивала мультфильм «День рождения Алисы». В 2005 году получила звание Народной артистки Беларуси.

Семья

Уже много лет является женой Александра Тихановича Ядвига Поплавская. Личная жизнь артистки - не секрет ни для кого. Её супруг - артист, вместе они много лет работают в дуэте. У них есть дочь, которая родилась в 1980 году. Зовут её Анастасия Тиханович. Она тоже, как и родители, певица, очень часто выступает вместе с ними на концертах. Недавно Ядвига Константиновна стала бабушкой, у неё родился внук Иван.

Александр Тиханович

Как уже было сказано выше, Ядвига Поплавская является супругой белорусского артиста Александра Тихановича. Он родился в 1952 году в Белоруссии. Будущий певец учился в Суворовском военном училище. Ему нравились все предметы, кроме математики. В училище был духовой оркестр, и Александр заметил, что ребят, которые в нём играли, часто отпускали с других уроков на репетиции. Этот факт очень порадовал юного А. Тихановича. Он стал заниматься в оркестре, чтобы на законных основаниях пропускать уроки. Его инструментом стала туба. В результате мальчик очень сильно увлёкся музыкой. Он буквально не расставался со своим инструментом.

После окончания Суворовского училища Александр закончил Белорусскую консерваторию, духовое отделение. В 1973 году пришёл работать в ансамбль «Верасы». Александр Тиханович снялся в нескольких кинокартинах в небольших ролях. Это фильмы: «Рифмуется с любовью», «Притчи», «Небо в горошек», «Она не могла иначе», «Третий не лишний». А также сыграл главную роль в картине «Яблоко луны».

биография, личная жизнь, муж и дети (фото)


Детские и юношеские годы

Местом рождения Ядвиги Поплавской в 1949 году стала небольшая белорусская деревенька Далидовичи. Отец малышки – Константин Иосифович – был заслуженным деятелем искусств БССР. Кроме Ядвиги, в семье росло еще двое детей – брат Чеслав и сестра Кристина.

В мечтах отца дети должны были выступать на сцене как музыкальное трио. Сбыться им не удалось, но, как бы там ни было, все дети из семьи Поплавских оказались связаны с музыкой. Чеслав выступал в составе популярных «Песняров», Кристина, с детства отличавшаяся особой талантливостью, стала знаменитой пианисткой.

Когда Ядвига немного подросла, семья переехала в город. Дом стоял рядом с Оперным театром, поэтому дети могли смотреть все постановки. Затем они ставили домашние спектакли по мотивам просмотренных. Артистка вспоминает свои детские годы с улыбкой.

Роль, принесшая ей известность

Актриса Яна Поплавская, биография которой вмещает не только счастливые события, но и весьма печальные, была с детства очень талантливым ребенком. И хотя сегодня говорят, что роль Красной Шапочки досталась ей не просто так (а как же, ведь отчим — режиссер детского телевидения!), все равно понятно, что вряд ли кто-то сыграл бы лучше, чем она. Кстати, режиссер этой сказки искал девочку на роль почти год.

Для Яны такая замечательная роль была настоящим новогодним подарком. И это не странно, ведь ее партнерами стали одни из лучших актеров советского кинематографа — Рина Зеленая, Владимир Басов, Евгений Евстигнеев… Они помогали ей во время всего съемочного процесса. Так девочка смогла ощутить себя настоящей взрослой актрисой.

Фильм настолько полюбился зрителям, что сегодняшние взрослые которые в 77-м были еще детьми, до сих пор пересматривают его с легкой ностальгией. Такая симпатия вполне объяснима: классический вариант сказки был несколько переписан, в ней появились интересные игры, философские мысли и раздумья главных героев. Маленькая Яна очаровала своей улыбкой, дисциплинированностью на съемочной площадке. Благодаря этой роли девочка стала мегапопулярной.

Музыкальная карьера

Музыкальная биография Ядвиги Поплавской начинается с получения диплома Белорусской консерватории. На концерт ВИА «Песняры» девушка попала в студенческие годы. Концерт вдохновил Поплавскую на создание собственной музыкальной группы. Ее решили назвать «Верасы», а появилась она в 1971 году.

Изначально в ее составе были только девушки. Ансамбль имел успех, но вдруг случилось непредвиденное событие: девушка, игравшая на бас-гитаре, решила уйти из коллектива. Она выходила замуж, а будущий супруг был категорически против ее выступлений на сцене. Ситуацию исправил приход Александра Тихановича и группа снова начал играть и завоевывать поклонников.


Поплавская была центром музыкального коллектива

Биография Поплавской тесно связана с ВИА «Верасы». Она долгое время – примерно 10 лет – была солисткой ансамбля. За этот период она вышла замуж за басиста и родила дочку. В 1986 году супруги принимают решение выйти из состава коллектива и продолжить выступать на сцене, но уже дуэтом. Причиной стал так называемый «наркотический скандал».

В костюме, в котором выступал Тиханович, была найдена марихуана. Артист называл причиной данного инцидента интриги, направленные на его выведение из состава коллектива. Наркотики были подброшены, что и было доказано в ходе судебного заседания. В случае признания его вины певцу грозило 10 лет тюремного заключения.

Голоса певцов были узнаваемы, а исполняемые ими песни становились невероятно популярными. Они начали работу в недавно сформированном оркестре под управлением Михаила Финберга. Довольно скоро дуэт преобразовался в музыкальный коллектив «Счастливый случай».

С одноименной песней – ее авторами стали Лариса Рубальская и Эдуард Ханк – они стали лауреатами фестиваля «Песня года 1988».

В группе Поплавская занималась аранжировкой песен, солировала и играла на клавишных. Муж стал для Поплавской надежным сценическим партнером. Он всячески поощрял развитие сольной карьеры супруги. Поплавская проходит обучение по классу композиции, занимается аранжировками, пишет музыку и выступает с концертами.

Сложный выбор

После такого успешного начала Яна Поплавская (биография, фото этой актрисы до сих пор вызывают интерес обывателей) никак не могла остановиться на каком-то одном театральном вузе. Наконец она определилась — надо идти в «Щуку». После получения диплома начинает работать в театрах — «Современник-2», им. Станиславского, «Детектив». Параллельно с выходом на театральные подмостки она еще успевала работать на телевидении.

В определенный момент перед девушкой встал выбор: на чем ей остановиться — остаться в театре или продолжать вести телепрограммы? Она выбрала последнее.

Личная жизнь

Личная жизнь Ядвиги Поплавской связана с участником ВИА «Верасы». В 1975 году она принимает предложение руки и сердца от бас-гитариста Александра Тихановича. На тот момент она уже считалась «старой девой» – девушке было 26 лет – но это ее особо не волновало. Она полностью погрузилась в творчество и такие мелкие земные проблемы ее мало волновали.


Ядвига Поплавская и Александр Тиханович поженились в 1975 году

Вместе и Тихановичем она была солисткой ансамбля, а потому личная жизнь плотно переплеталась с ее музыкальной карьерой. На пятом году семейной жизни Поплавская родила дочку. Малышку назвали Анастасией.

Отношения в семье молодой пары были образцовыми и использовались как пример для представителей всей музыкальной элиты страны. Но были у супругов и недопонимания. Тиханович был патологически ревнив, а поклонников у супруги всегда было более чем предостаточно.

Анастасия очень много времени проводила у бабушки, поскольку у родителей был плотный гастрольный график. В дальнейшем девушка продолжила семейную династию и тоже стала певицей. В 2003 году она стала женой друга семьи.

Зять Ядвиги Поплавской достаточно долго и сложно привыкал, что бывшая подруга вдруг оказалась в роли тещи. Мужем дочери певицы стал давний друг семьи Дмитрий Сологуб, имевший диплом доктора. У молодоженов родился мальчик, которого назвал Иваном. И хотя муж был старше и опытнее Анастасии, сохранить семью он смог. Спустя 7 лет брак был расторгнут.

Новый виток повышенного интереса к личной жизни певицы вызвала смерть супруга. Это произошло в начале января 2021 года. Муж умер в больнице, Ядвига даже не смогла попрощаться с человеком, с которым прожила долгую и счастливую жизнь. В этот момент она была на гастрольных выступлениях.

Смерть Александра Тихановича была для его поклонников совершенно неожиданной. О серьезных проблемах с легкими знали только самые близкие люди. Страшный диагноз был поставлен еще в 2010 году, но певец продолжал выступать.

Осенью 2021 года супругу были приглашены в качестве гостей в передачу «Наедине со всеми». Этот эфир стал как бы подведением итогов жизни четы.

На похороны Поплавская прилетела из Израиля. Эта поездка была вынужденной мерой. Причиной стал обман артистов в последней гастрольной поездке по Дальнему Востоку – им попросту не заплатили за выступление. Лечение мужа требовало значительных финансовых затрат, поэтому в Израиль Поплавская впервые поехала одна без мужа.

Яна в детстве

Будущая исполнительница ролей Красной Шапочки и Эжени Данглар родилась в июне 1967 года в Москве. Мама была актрисой, а папа — журналистом. А с четырехлетнего возраста воспитанием девочки занимался «второй папа» — отчим Владимир Александров. Он был режиссером детского телевидения. Семья жила в коммунальной квартире на Садовом кольце.

С детских лет девочку знали как проказницу и хулиганку. У нее не было подруг, дружила она исключительно с мальчишками, всегда была центром компании. Она могла сбежать с уроков или подговорить мальчишек подпилить ножки учительского стула. Даже если маленьких разбойников исключали из школы, они не расстраивались, празднуя такое событие поеданием пончиков из ближайшей булочной.

Родители не ходили к директору, потому что старались как можно больше подработать, пытаясь свести концы с концами. В узде Яну держала грузинская бабушка (мамина мама), воспитывая ее по кавказским традициям, как идеальную жену — не перечить взрослым, стараться вести домашнее хозяйство идеально.

С шести лет Яна уже могла накрыть на стол и по мере сил помогала по хозяйству. Она умела вышивать, шить и вязать. В то время ее детские мечты были совсем не об актерстве. Она мечтала о любимом муже, хорошей крепкой семье и троих малышах.

Поплавская сейчас

Летом 2021 года Ядвига Поплавская принимала участие в фестивале «Славянский базар». В его рамках проходило ее сольное выступление, посвященное 65-летию супруга. Вместе с супругом они были постоянными участниками фестиваля. Кроме того, артистка являлась членом жюри молодых исполнителей.


Ядвига Поплавская и Александр Тиханович с внуком

Но в этот раз все пошло не совсем по плану. Эдуард Ханка не разрешил Поплавской исполнять хиты ВИА «Верасы», поскольку обладает авторскими правами на эти песни. Причина столь непонятного поведения певице не известна.

В начале 2021 года Поплавская попала в дорожно-транспортное происшествие. Ее сбили прямо на пешеходном переходе из-за невнимательности водителя. К счастью, все закончилось относительно благополучно. Певица сломала ногу и провела в стационаре 10 суток. Сейчас Ядвига Поплавская продолжает давать сольные концерты. Иногда она выступает в дуэте с дочерью.

Что было дальше?

После выхода на экран этой сказки Яна в полной мере ощутила на себе груз славы. К тому же ей стали предлагать очень много новых ролей. Она успевала сниматься и в комедиях, и в серьезных фильмах.

В биографии Яны Поплавской родители сыграли не последнюю роль. Мама тщательно следила за тем, как развивается карьера ее дочки. Она была очень строгим критиком. А ее Яне хватало времени не только на съемки, но и на появление на телеэкранах в качестве ведущей.

Долгожданное прозрение

Когда у Гинзбурга уже в который раз случилась творческая депрессия, Яна была рядом. Она все время хвалила мужа, говоря ему, какой он чудесный, талантливый… А сама пыталась найти для него сценарий, актеров, помещение для съемок фильма. Она даже купила ему путевку в очень хороший санаторий, чтобы он смог отдохнуть перед началом режиссерской работы.

А Сергей вдруг изменился. Он стал высокомерным, наглым. Пил теперь только дорогой коньяк и курил сигары. Не забывал он и о жене, постоянно ее унижая, мол, я такой гений, а ты смогла сыграть всего лишь одну детскую роль. Она молча терпела.

Однажды приехав на очередные съемки Сережи, Яна была удивлена тем, что вся группа прятала от нее глаза и неохотно общалась. Все оказалось очень просто: Гинзбург завел себе любовницу-актрису.

Ей уже не было больно. Только противно. Приехав домой, она собрала вещи когда-то любимого мужа и выставила за дверь вместе с ним. Сначала он говорил, что любит только ее, а когда понял, что Яна непреклонна в своем решении, начал угрожать. Он забрал все сбережения, которые были отложены на учебу Клима. Но даже оставшись одна, без денег, беря взаймы небольшие суммы у знакомых, Яна почувствовала, что она освободилась от тяжкого груза.

Позади осталась четверть века брака, в котором было слишком много самообмана. Теперь ее главное богатство и счастье — сыновья. И у нее было много сил и надежд на хорошее будущее.

Ее фильмы

Биография Яны Поплавской содержит пусть не так много, зато довольно интересные картины. И пусть со временем она почти перестала сниматься, у нее были великолепные роли в фильмах Юнгвальд-Хилькевича «Узник замка Иф», «Тайна королевы Анны, или Мушкетеры тридцать лет спустя».

После этого актриса долго не снималась. И совсем не потому, что она разочаровалась в выборе своей профессии либо в ее дверь не стучались режиссеры с новыми предложениями. Изменилось кино. Она не хотела участвовать в фильмах, в которых так много жестокости и перестрелок. Поплавская мечтала вернуться в кино в особенной роли, которая бы стала для всех зрителей открытием. Но такой роли все не находилось. А Яна жаждала либо вернуться с открытием, либо вовсе не возвращаться.

Тем временем в ее личной жизни происходило много разных событий.

Ее новое женское счастье

Три года назад Яна Поплавская, биография, личная жизнь сейчас которой уже не один месяц обсуждается, нашла новую любовь. Этим человеком оказался радиоведущий Евгений Яковлев, который младше актрисы на двенадцать лет. Яна не спешила представлять его публике и говорить о браке. Но Евгений однажды рассказал журналистам, что жениться они собираются, и он хочет, чтобы этот день был для Яны особенным и незабываемым.

Разница в возрасте их не смущает.

Вот такая биография Яны Поплавской — талантливой актрисы, хорошей ведущей, любящей и заботливой мамы и просто счастливой женщины.

Фея, не имеющая крыльев…

Биография Яны Поплавской не будет полной без упоминания о ее семейной жизни. Их союз с Гинзбургом начался без совершения обряда бракосочетания, которого так ждет любая девушка. Они просто стали вместе жить. Родился старший сын Клим. Внезапно выяснилось, что они не могут идти в ЗАГС, потому что у Сергея уже есть официальная жена и сын. Яна настолько любила, что усиленно делала вид, что формальности для нее не играют никакой роли, ведь у них с Сережей есть чувства.

Через несколько лет Гинзбург все же развелся и тут же женился на Яне. Они жили довольно скромно и виделись нечасто. Яна была студенткой театрального и пропадала на съемках. Сергей частенько уезжал на гастроли в составе театральной труппы. Яне все приходилось делать самой — вызывать мастеров, заниматься с ребенком. Если не хватало денег, она брала подработки, крутилась на нескольких работах, соглашалась на любую, чтобы у ее любимого мужа было все необходимое. На себя денег не оставалось. Однажды она очень простыла, слегла с высокой температурой. Тогда муж сообразил, что может остаться без своей феи, исполняющей практически любое желание. Он достал нужные лекарства, даже сидел у ее кровати, держа нежно за руку и говоря, что они просто созданы друг для друга.

Народная артистка Беларуси Ядвига Поплавская отмечает юбилей

1 мая, Минск /Корр. БЕЛТА/. Народной артистке Беларуси, композитору, эстрадной певице Ядвиге Поплавской сегодня исполняется 70 лет.

Родилась Ядвига Поплавская 1 мая 1949 года в деревне Далидовичи Воложинского района. Позже семья переехала в Минск. Отец Ядвиги - Константин Иосифович Поплавский был прекрасным музыкантом, много сделавшим для сохранения и развития белорусской народной культуры. Он играл буквально на всех существующих инструментах, преподавал хоровое дирижирование в консерватории и был музыкальным руководителем хора Цитовича. Мама Ядвиги Поплавской, хоть и не была профессиональным музыкантом, обладала очень чистым голосом. Именно благодаря родителям Ядвига и ее брат с сестрой стали музыкантами.

В 1972 году Ядвига окончила Белорусскую консерваторию по классу фортепиано, а в 1988-м - отделение композиции. В 1971 году она была в числе основателей популярного в 1970-х годах минского вокально-инструментального ансамбля "Верасы". В ансамбле занималась аранжировкой, играла на клавишных, исполняла вокальные партии. В 1973 году в ансамбль пришел Александр Тиханович (бас-гитара, вокал, труба), ставший впоследствии ее мужем. В 1986 году Ядвига Поплавская и Александр Тиханович были вынуждены покинуть ансамбль "Верасы", а в 1987 году попали в только что организованный Государственный концертный оркестр Беларуси под управлением Михаила Финберга.

София Ротару и Ядвига Поплавская. Фестиваль "Золотой шлягер", 2000 год

Николай Басков и Ядвига Поплавская. Съемки "Новогоднего огонька" телеканалом СТВ, 2004 год

Ядвига Поплавская и Анжелика Агурбаш, 2006 год

После победы на конкурсе "Песня-88" с песней "Счастливый случай" Ядвига Поплавская и Александр Тиханович создали дуэт с одноименным названием. Позднее на его основе была сформирована группа, в которой Ядвига Поплавская занималась аранжировкой, играла на клавишных и была вокалисткой. Коллектив "Счастливый случай" участвовал в фестивале "Золотая лира", гастролировал в России, Болгарии, Чехословакии, Германии, Югославии, Польше, Венгрии, Финляндии, Франции, Канаде и Израиле.

Ядвига Поплавская и Александр Тиханович. XVII Международный фестиваль искусств "Славянский базар в Витебске", 2008 год

В 1988 году Ядвига Поплавская вместе с мужем организовала Театр песни и творческую студию при нем (с 2002 года - продюсерский центр ООО "Профиартвидеон").

В 2006 году Указом Президента Республики Беларусь за значительный личный вклад в развитие национальной культуры, сохранение и пропаганду лучших музыкальных традиций Ядвиге Поплавской и Александру Тихановичу были присвоены почетные звания "Народный артист Беларуси".

Ядвига Поплавская и Александр Тиханович, 2009 год

Ядвига Поплавская и Александр Тиханович были самой известной "звездной" парой советской и белорусской эстрады - на сцене, рука об руку, они провели более 40 лет. Выступая в составе легендарного ансамбля "Верасы" и в творческом содружестве, они подарили слушателям множество задушевных песен, ставших настоящими шлягерами, среди них - "Малиновки заслышав голосок", "Морской прибой" и многие другие. За исполнение песни "Я у бабушки живу" Минздрав СССР объявил артистам официальную благодарность: Ядвига Поплавская так проникновенно и трогательно пела: "У меня сестренки нет…", что многие семьи решились на второго ребенка, тем самым увеличив рождаемость в стране. Кстати, эту песню в некоторой степени можно назвать автобиографичной: дочь артистов Анастасия, родившаяся в 1980 году, практически все детство провела с бабушками, пока родители активно гастролировали.

Ядвига Поплавская и Александра Пахмутова, 2011 год

Ядвига Поплавская и Александр Тиханович. Финальный гала-концерт акции "Мы вместе" прошел в Минске, 2015 год

Ядвига Поплавская, 2017 год

Александра Тихановича не стало в ночь на 28 января 2017 года, он умер на 65-м году жизни. Ядвигу Поплавскую многие представляли как одно неразрывное целое с ее мужем, верным товарищем и партнером по сцене. Однако после смерти супруга музыкальная карьера Ядвиги Поплавской продолжилась, сегодня она выступает, исполняя как хиты их с мужем совместного творческого прошлого, так и новые песни. В одном из интервью Ядвига Поплавская призналась, что не чувствует себя одинокой: "Любовь к Саше греет душу и сердце, и не только мою - родных, друзей". Дочь артистов, Анастасия Тиханович, пошла по стопам родителей - сегодня она известная белорусская певица и продюсер, выступает как сольно, так и в дуэте с мамой. По словам Ядвиги Константиновны, тандем Поплавская - Тиханович не прекратил существовать: "Мне с Настей на сцене очень хорошо. Она удивительно тонкий музыкант. Артистична, трудолюбива, как Саша. Так же, как мы с ним, отдает слушателям свои любовь и душевное тепло".

Ядвига Поплавская и Анастасия Тиханович. Юбилейный концерт Александра Морозова прошел на "Славянском базаре", 2018 год

Ядвига Поплавская является автором кантаты "Сын земли", симфонической поэмы, цикла прелюдий, сонаты, детских пьес для фортепиано, хоров, романсов, эстрадных песен, обработок и аранжировок белорусского песенного фольклора. Также, помимо концертной деятельности, Ядвига Поплавская занимается аранжировками, пишет эстрадные песни и музыку для театра и кино. Она выступила редактором и сделала фортепианное изложение песен для нотного альбома "Владимир Мулявин. Беларусь - моя песня".-0-

В Минске названы победительницы XI Республиканского конкурса БСЖ "Женщина года - 2018". Лучшая в номинации "Духовность и культура" народная артистка Беларуси Ядвига Поплавская. Награду вручает министр здравоохранения Валерий Малашко, 2019 год

Зеленский играет написанную для него роль и сыграет ее до конца



биография, личная жизнь, муж и дети (фото)


Детские и юношеские годы

Местом рождения Ядвиги Поплавской в 1949 году стала небольшая белорусская деревенька Далидовичи. Отец малышки – Константин Иосифович – был заслуженным деятелем искусств БССР. Кроме Ядвиги, в семье росло еще двое детей – брат Чеслав и сестра Кристина.

В мечтах отца дети должны были выступать на сцене как музыкальное трио. Сбыться им не удалось, но, как бы там ни было, все дети из семьи Поплавских оказались связаны с музыкой. Чеслав выступал в составе популярных «Песняров», Кристина, с детства отличавшаяся особой талантливостью, стала знаменитой пианисткой.

Когда Ядвига немного подросла, семья переехала в город. Дом стоял рядом с Оперным театром, поэтому дети могли смотреть все постановки. Затем они ставили домашние спектакли по мотивам просмотренных. Артистка вспоминает свои детские годы с улыбкой.

Роль, принесшая ей известность

Актриса Яна Поплавская, биография которой вмещает не только счастливые события, но и весьма печальные, была с детства очень талантливым ребенком. И хотя сегодня говорят, что роль Красной Шапочки досталась ей не просто так (а как же, ведь отчим — режиссер детского телевидения!), все равно понятно, что вряд ли кто-то сыграл бы лучше, чем она. Кстати, режиссер этой сказки искал девочку на роль почти год.

Для Яны такая замечательная роль была настоящим новогодним подарком. И это не странно, ведь ее партнерами стали одни из лучших актеров советского кинематографа — Рина Зеленая, Владимир Басов, Евгений Евстигнеев… Они помогали ей во время всего съемочного процесса. Так девочка смогла ощутить себя настоящей взрослой актрисой.

Фильм настолько полюбился зрителям, что сегодняшние взрослые которые в 77-м были еще детьми, до сих пор пересматривают его с легкой ностальгией. Такая симпатия вполне объяснима: классический вариант сказки был несколько переписан, в ней появились интересные игры, философские мысли и раздумья главных героев. Маленькая Яна очаровала своей улыбкой, дисциплинированностью на съемочной площадке. Благодаря этой роли девочка стала мегапопулярной.

Музыкальная карьера

Музыкальная биография Ядвиги Поплавской начинается с получения диплома Белорусской консерватории. На концерт ВИА «Песняры» девушка попала в студенческие годы. Концерт вдохновил Поплавскую на создание собственной музыкальной группы. Ее решили назвать «Верасы», а появилась она в 1971 году.

Изначально в ее составе были только девушки. Ансамбль имел успех, но вдруг случилось непредвиденное событие: девушка, игравшая на бас-гитаре, решила уйти из коллектива. Она выходила замуж, а будущий супруг был категорически против ее выступлений на сцене. Ситуацию исправил приход Александра Тихановича и группа снова начал играть и завоевывать поклонников.


Поплавская была центром музыкального коллектива

Биография Поплавской тесно связана с ВИА «Верасы». Она долгое время – примерно 10 лет – была солисткой ансамбля. За этот период она вышла замуж за басиста и родила дочку. В 1986 году супруги принимают решение выйти из состава коллектива и продолжить выступать на сцене, но уже дуэтом. Причиной стал так называемый «наркотический скандал».

В костюме, в котором выступал Тиханович, была найдена марихуана. Артист называл причиной данного инцидента интриги, направленные на его выведение из состава коллектива. Наркотики были подброшены, что и было доказано в ходе судебного заседания. В случае признания его вины певцу грозило 10 лет тюремного заключения.

Голоса певцов были узнаваемы, а исполняемые ими песни становились невероятно популярными. Они начали работу в недавно сформированном оркестре под управлением Михаила Финберга. Довольно скоро дуэт преобразовался в музыкальный коллектив «Счастливый случай».

С одноименной песней – ее авторами стали Лариса Рубальская и Эдуард Ханк – они стали лауреатами фестиваля «Песня года 1988».

В группе Поплавская занималась аранжировкой песен, солировала и играла на клавишных. Муж стал для Поплавской надежным сценическим партнером. Он всячески поощрял развитие сольной карьеры супруги. Поплавская проходит обучение по классу композиции, занимается аранжировками, пишет музыку и выступает с концертами.

Сложный выбор

После такого успешного начала Яна Поплавская (биография, фото этой актрисы до сих пор вызывают интерес обывателей) никак не могла остановиться на каком-то одном театральном вузе. Наконец она определилась — надо идти в «Щуку». После получения диплома начинает работать в театрах — «Современник-2», им. Станиславского, «Детектив». Параллельно с выходом на театральные подмостки она еще успевала работать на телевидении.

В определенный момент перед девушкой встал выбор: на чем ей остановиться — остаться в театре или продолжать вести телепрограммы? Она выбрала последнее.

Личная жизнь

Личная жизнь Ядвиги Поплавской связана с участником ВИА «Верасы». В 1975 году она принимает предложение руки и сердца от бас-гитариста Александра Тихановича. На тот момент она уже считалась «старой девой» – девушке было 26 лет – но это ее особо не волновало. Она полностью погрузилась в творчество и такие мелкие земные проблемы ее мало волновали.


Ядвига Поплавская и Александр Тиханович поженились в 1975 году

Вместе и Тихановичем она была солисткой ансамбля, а потому личная жизнь плотно переплеталась с ее музыкальной карьерой. На пятом году семейной жизни Поплавская родила дочку. Малышку назвали Анастасией.

Отношения в семье молодой пары были образцовыми и использовались как пример для представителей всей музыкальной элиты страны. Но были у супругов и недопонимания. Тиханович был патологически ревнив, а поклонников у супруги всегда было более чем предостаточно.

Анастасия очень много времени проводила у бабушки, поскольку у родителей был плотный гастрольный график. В дальнейшем девушка продолжила семейную династию и тоже стала певицей. В 2003 году она стала женой друга семьи.

Зять Ядвиги Поплавской достаточно долго и сложно привыкал, что бывшая подруга вдруг оказалась в роли тещи. Мужем дочери певицы стал давний друг семьи Дмитрий Сологуб, имевший диплом доктора. У молодоженов родился мальчик, которого назвал Иваном. И хотя муж был старше и опытнее Анастасии, сохранить семью он смог. Спустя 7 лет брак был расторгнут.

Новый виток повышенного интереса к личной жизни певицы вызвала смерть супруга. Это произошло в начале января 2021 года. Муж умер в больнице, Ядвига даже не смогла попрощаться с человеком, с которым прожила долгую и счастливую жизнь. В этот момент она была на гастрольных выступлениях.

Смерть Александра Тихановича была для его поклонников совершенно неожиданной. О серьезных проблемах с легкими знали только самые близкие люди. Страшный диагноз был поставлен еще в 2010 году, но певец продолжал выступать.

Осенью 2021 года супругу были приглашены в качестве гостей в передачу «Наедине со всеми». Этот эфир стал как бы подведением итогов жизни четы.

На похороны Поплавская прилетела из Израиля. Эта поездка была вынужденной мерой. Причиной стал обман артистов в последней гастрольной поездке по Дальнему Востоку – им попросту не заплатили за выступление. Лечение мужа требовало значительных финансовых затрат, поэтому в Израиль Поплавская впервые поехала одна без мужа.

Яна в детстве

Будущая исполнительница ролей Красной Шапочки и Эжени Данглар родилась в июне 1967 года в Москве. Мама была актрисой, а папа — журналистом. А с четырехлетнего возраста воспитанием девочки занимался «второй папа» — отчим Владимир Александров. Он был режиссером детского телевидения. Семья жила в коммунальной квартире на Садовом кольце.

С детских лет девочку знали как проказницу и хулиганку. У нее не было подруг, дружила она исключительно с мальчишками, всегда была центром компании. Она могла сбежать с уроков или подговорить мальчишек подпилить ножки учительского стула. Даже если маленьких разбойников исключали из школы, они не расстраивались, празднуя такое событие поеданием пончиков из ближайшей булочной.

Родители не ходили к директору, потому что старались как можно больше подработать, пытаясь свести концы с концами. В узде Яну держала грузинская бабушка (мамина мама), воспитывая ее по кавказским традициям, как идеальную жену — не перечить взрослым, стараться вести домашнее хозяйство идеально.

С шести лет Яна уже могла накрыть на стол и по мере сил помогала по хозяйству. Она умела вышивать, шить и вязать. В то время ее детские мечты были совсем не об актерстве. Она мечтала о любимом муже, хорошей крепкой семье и троих малышах.

Поплавская сейчас

Летом 2021 года Ядвига Поплавская принимала участие в фестивале «Славянский базар». В его рамках проходило ее сольное выступление, посвященное 65-летию супруга. Вместе с супругом они были постоянными участниками фестиваля. Кроме того, артистка являлась членом жюри молодых исполнителей.


Ядвига Поплавская и Александр Тиханович с внуком

Но в этот раз все пошло не совсем по плану. Эдуард Ханка не разрешил Поплавской исполнять хиты ВИА «Верасы», поскольку обладает авторскими правами на эти песни. Причина столь непонятного поведения певице не известна.

В начале 2021 года Поплавская попала в дорожно-транспортное происшествие. Ее сбили прямо на пешеходном переходе из-за невнимательности водителя. К счастью, все закончилось относительно благополучно. Певица сломала ногу и провела в стационаре 10 суток. Сейчас Ядвига Поплавская продолжает давать сольные концерты. Иногда она выступает в дуэте с дочерью.

Что было дальше?

После выхода на экран этой сказки Яна в полной мере ощутила на себе груз славы. К тому же ей стали предлагать очень много новых ролей. Она успевала сниматься и в комедиях, и в серьезных фильмах.

В биографии Яны Поплавской родители сыграли не последнюю роль. Мама тщательно следила за тем, как развивается карьера ее дочки. Она была очень строгим критиком. А ее Яне хватало времени не только на съемки, но и на появление на телеэкранах в качестве ведущей.

Ее фильмы

Биография Яны Поплавской содержит пусть не так много, зато довольно интересные картины. И пусть со временем она почти перестала сниматься, у нее были великолепные роли в фильмах Юнгвальд-Хилькевича «Узник замка Иф», «Тайна королевы Анны, или Мушкетеры тридцать лет спустя».

После этого актриса долго не снималась. И совсем не потому, что она разочаровалась в выборе своей профессии либо в ее дверь не стучались режиссеры с новыми предложениями. Изменилось кино. Она не хотела участвовать в фильмах, в которых так много жестокости и перестрелок. Поплавская мечтала вернуться в кино в особенной роли, которая бы стала для всех зрителей открытием. Но такой роли все не находилось. А Яна жаждала либо вернуться с открытием, либо вовсе не возвращаться.

Тем временем в ее личной жизни происходило много разных событий.

Долгожданное прозрение

Когда у Гинзбурга уже в который раз случилась творческая депрессия, Яна была рядом. Она все время хвалила мужа, говоря ему, какой он чудесный, талантливый… А сама пыталась найти для него сценарий, актеров, помещение для съемок фильма. Она даже купила ему путевку в очень хороший санаторий, чтобы он смог отдохнуть перед началом режиссерской работы.

А Сергей вдруг изменился. Он стал высокомерным, наглым. Пил теперь только дорогой коньяк и курил сигары. Не забывал он и о жене, постоянно ее унижая, мол, я такой гений, а ты смогла сыграть всего лишь одну детскую роль. Она молча терпела.

Однажды приехав на очередные съемки Сережи, Яна была удивлена тем, что вся группа прятала от нее глаза и неохотно общалась. Все оказалось очень просто: Гинзбург завел себе любовницу-актрису.

Ей уже не было больно. Только противно. Приехав домой, она собрала вещи когда-то любимого мужа и выставила за дверь вместе с ним. Сначала он говорил, что любит только ее, а когда понял, что Яна непреклонна в своем решении, начал угрожать. Он забрал все сбережения, которые были отложены на учебу Клима. Но даже оставшись одна, без денег, беря взаймы небольшие суммы у знакомых, Яна почувствовала, что она освободилась от тяжкого груза.

Позади осталась четверть века брака, в котором было слишком много самообмана. Теперь ее главное богатство и счастье — сыновья. И у нее было много сил и надежд на хорошее будущее.

Фея, не имеющая крыльев…

Биография Яны Поплавской не будет полной без упоминания о ее семейной жизни. Их союз с Гинзбургом начался без совершения обряда бракосочетания, которого так ждет любая девушка. Они просто стали вместе жить. Родился старший сын Клим. Внезапно выяснилось, что они не могут идти в ЗАГС, потому что у Сергея уже есть официальная жена и сын. Яна настолько любила, что усиленно делала вид, что формальности для нее не играют никакой роли, ведь у них с Сережей есть чувства.

Через несколько лет Гинзбург все же развелся и тут же женился на Яне. Они жили довольно скромно и виделись нечасто. Яна была студенткой театрального и пропадала на съемках. Сергей частенько уезжал на гастроли в составе театральной труппы. Яне все приходилось делать самой — вызывать мастеров, заниматься с ребенком. Если не хватало денег, она брала подработки, крутилась на нескольких работах, соглашалась на любую, чтобы у ее любимого мужа было все необходимое. На себя денег не оставалось. Однажды она очень простыла, слегла с высокой температурой. Тогда муж сообразил, что может остаться без своей феи, исполняющей практически любое желание. Он достал нужные лекарства, даже сидел у ее кровати, держа нежно за руку и говоря, что они просто созданы друг для друга.

Ее новое женское счастье

Три года назад Яна Поплавская, биография, личная жизнь сейчас которой уже не один месяц обсуждается, нашла новую любовь. Этим человеком оказался радиоведущий Евгений Яковлев, который младше актрисы на двенадцать лет. Яна не спешила представлять его публике и говорить о браке. Но Евгений однажды рассказал журналистам, что жениться они собираются, и он хочет, чтобы этот день был для Яны особенным и незабываемым.

Разница в возрасте их не смущает.

Вот такая биография Яны Поплавской — талантливой актрисы, хорошей ведущей, любящей и заботливой мамы и просто счастливой женщины.

Александр Григорьевич Тиханович - биография и семья

Биография

Закончил духовое отделение (труба) Белорусской консерватории. С 1973 года был участником популярного в 1970-х годах минского ВИА «Верасы». В ансамбле играл на бас-гитаре и трубе, исполнял вокальные партии. Участницей ансамбля «Верасы» была и Ядвига Поплавская, ставшая впоследствии женой Тихановича.

В 1986 году Поплавская и Тиханович были вынуждены расстаться с «Верасами», а в 1987 г. попали в только что организованный Государственный оркестр Белоруссии под управлением Михаила Финберга.

После победы на конкурсе «Песня 88» с песней «Счастливый случай» (музыка Эдуарда Ханка, слова Ларисы Рубальской) вместе с Поплавской создал дуэт с одноименным названием. Позднее на основе дуэта «Счастливый случай» сформировалась одноименная группа, в которой Тиханович играл на бас-гитаре и был вокалистом. Группа участвовала в фестивале «Золотая лира» (Белоруссия), гастролировала в России, Белоруссии, Болгарии, Чехословакии, Германии, Югославии, Польше, Венгрии, Финляндии, Франции, Канаде и Израиле.

В 1988 г. вместе с женой организовал Театр песни Ядвиги Поплавской и Александра Тихановича, через студию которого прошло много молодых белорусских исполнителей — Александр Солодуха, группа «Ляпис Трубецкой» и др.

Сыграл главную роль в мелодраме «Райские яблоки», которую снял Юрий Елхов по сценарию Георгия Марчука.

Судим. Подробности?

Семья

Дочь — белорусская певица Анастасия Тиханович (род. 1980).

Награды и звания

  • Заслуженный артист Республики Беларусь (1991)
  • Народный артист Беларуси

Дискография

Альбомы ансамбля «ВЕРАСЫ»:

  • «Наша дискотека»
  • «Музыка для всех»

Самые известные песни ансамбля: «Малиновка» (музыка Э. Ханка, слова А. Поперечного), «Я у бабушки живу» (музыка Э. Ханка, слова И. Шаферана), «Белый снег» (музыка Э. Ханка, слова Г. Буравкина).

Альбомы А.Тихановича и Я.Поплавской :

  • «Счастливый случай» (Фирма Мелодия, LP, 1989)
  • «Музыка любви» (Фирма Мелодия; Эдди (Минск), LP, 1995)
  • «От „Малиновки“ и до…» (Эдди. CD, 1997)
  • «Жизнь — прекрасный миг» (Master Sound, CD, 1997)
  • «Любовь судьба» (West Records, 2008)

Чем запомнился артист Александр Тиханович? | Справка | Вопрос-Ответ

Белорусский певец Александр Тиханович. Фото: РИА Новости/ Валерий Мельников

В Минске в возрасте 64 лет после долгой болезни ушел из жизни народный артист Белоруссии, участник популярного в СССР вокально-инструментального ансамбля «Верасы» Александр Тиханович. Об этом сообщила его дочь Анастасия в своей социальной сети. «Сегодня ночью не стало моего папы. Мы благодарим всех, кто на протяжении его удивительного жизненного пути был рядом. Благодарим всех, кто молился и поддерживал его в его последний и очень непростой год», — написала она.

Александр Тиханович родился 13 июля 1952 года в Минске, Беларусь.

Окончил духовое отделение (туба) Белорусской консерватории. С 1973 года был участником минского ВИА «Верасы». В ансамбле играл на бас-гитаре и трубе, исполнял вокальные партии. Участницей ансамбля «Верасы» была и Ядвига Поплавская, ставшая впоследствии женой Тихановича.

В 1986 году Поплавская и Тиханович покинули «Верасы».

В 1987 году Александр вместе с супругой стали участниками Государственного оркестра Белоруссии под управлением Михаила Финберга.

В 1988 году после победы на конкурсе «Песня 88» с песней «Счастливый случай» вместе с Поплавской создал дуэт с одноимённым названием. Позднее на основе дуэта «Счастливый случай» сформировалась одноимённая группа, в которой Тиханович играл на бас-гитаре и был вокалистом. 

В 1988 вместе с женой организовал Театр песни Ядвиги Поплавской и Александра Тихановича, впоследствии преобразованный в продюсерский центр Александра Тихановича и Ядвиги Поплавской.

Ядвига Поплавская и Александр Тиханович. Фото: РИА Новости/ Михаил Фомичев

Дискография 

Альбомы ансамбля «Верасы»:

• «Наша дискотека»
• «Музыка для всех»

Альбомы А.Тихановича и Я. Поплавской :

• «Счастливый случай» 
• «Музыка любви»
• «От „Малиновки“ и до...» 
• «Жизнь — прекрасный миг» 
• «Любовь судьба» 
• «Она не могла иначе» 

Награды и звания

• 1991 год — Заслуженный артист Республики Беларусь
• 2006 год — Народный артист Беларуси

Семья

Жена — Народная артистка Беларуси Ядвига Поплавская. 

В 1980 году у них родилась дочь Анастасия, сейчас известная в Белоруссии певица.

Смотрите также:

Александр Тиханович: биография, творчество, карьера, личная жизнь

Поклонники с любовью и уважением относятся к творчеству талантливого артиста, для них Александр Григорьевич навсегда останется самым любимым исполнителем до сих пор популярных шлягеров 70-80-х годов.

Александр Григорьевич Тиханович

Александр Григорьевич Тиханович родился 13 июля 1952 года в г. Минске, Белорусская ССР. Учился в суворовском училище в Минске, где со второго класса начал заниматься в духовом оркестре, чтобы прогуливать уроки, которые так не любил.Вскоре Александр увлёкся этой профессией и никогда не расставался с духовым инструментом.

После окончания школы окончил Белорусскую консерваторию, факультет - труба.

После службы в армии (1971-1973) молодой музыкант создал группу «Минск», игравшую в стиле джаз-рок, где проработал около года. Это направление в музыке на тот момент оказалось неактуальным и группа распалась.

В 1973 году Александр Тиханович влюбился в молодую, талантливую и очень красивую художницу Ядвигу Поплавскую, которая была одним из основателей вокально-инструментального ансамбля «Вераса».

Image

Изначально это был исключительно женский коллектив, которым руководил композитор Василий Раинчик (бывший участник группы «Минск»), решивший свести ВИА. Поэтому он пригласил Александра Григорьевича играть на гитаре и трубе, а также исполнять вокальные партии.

В 1979 году музыканту посчастливилось выступать на одной сцене с известным американским певцом Дином Ридом. ВИА сопровождало зарубежную звезду в большом турне по СССР.

Карьера и личная жизнь

Александр и Ядвига надолго стали главными исполнителями популярной группы. Самые известные песни группы за 15 лет: «Малиновка», «Я живу у бабушки», «Белый снег» («Завируха») и многие другие. Поездки и репетиции стали сближать молодых людей, и Поплавская обратила внимание на влюбленного парня.

В 1975 году супруги расписались и создали новую ячейку советского общества. В Центральном дворце бракосочетаний Ядвига усомнилась в правильности своего решения выйти замуж, но полагая, что развестись она всегда успеет, согласилась на брак.Жизнь молодоженов началась с трудностей. Молодая жена успела приготовить первые блюда в раковине и пожарить мясо на утюге.

Удары судьбы

В 1986 году Тиханович решили убрать из ансамбля, но в советское время уволить артиста с работы без уважительной причины было просто невозможно. Во время гастролей по Средней Азии Александр Тиханович положил в карман концертных штанов пакетик с марихуаной. Вызвали полицию, начались обыски. По счастливой случайности Тичанович надел еще один концертный костюм, спасший его от тюрьмы, но не от стыда.Все газеты пестрели заголовками о том, что Александр Григорьевич замешан в торговле наркотиками и будет осужден по всей строгости закона.

8 октября 1986 года художника арестовали на улице и посадили на трое суток. Потом состоялся суд, Александра оправдали и вернули на прежнее рабочее место.

Image

Артист решил покинуть ВИА, а затем и свою преданную жену Поплавскую. В 1987 году им предложили работу в Белорусском государственном оркестре под управлением Михаила Яковлевича Финберга, где они должны были быть вокальными хорами.

В 1988 году супруги решили принять участие в конкурсе «Песня-88» со своей песней «Счастливая случайность» на стихи Ларисы Рубальской. Юные артисты произвели фурор на сцене и стали победителями.

Всесоюзная слава

Вскоре образовался одноименный дуэт, позже преобразованный в группу, в которой Тиханович стала солисткой и по совместительству гитаристкой.Группа стала настолько популярной и востребованной, что ее стали приглашать выступать в бывшем СССР , а также за границу - в Чехословакию, Югославию, Болгарию, Польшу, Венгрию, Францию, Германию, Канаду, Финляндию и Израиль.

В том же году артисты создали «Театр песни Ядвиги Поплавской и Александра Тихановича», который впоследствии был переименован в продюсерский центр. В то время через него прошли малоизвестные молодые белорусские артисты, такие как Александр Солодуха, Никита Фоминых, рок-музыкант Сергей Михалок и его группа «Ляпис Трубецкой».

В 1980 году в молодой семье появилось маленькое чудо по имени Анастасия. С ранних лет девочка проявляла актерский талант, была самостоятельной и не мыслила себя без сцены.В дальнейшем Анастасия добилась популярности и признания, как и ее знаменитые родители.

Девушка руководит продюсерским центром Ядвиги Поплавской и Александра Тихоновича, а параллельно записывает свои песни, фильмы и участвует в различных музыкальных проектах. Воспитывает сына Ивана, в котором молодой дед видел продолжение знаменитого рода Тихановичей.

В 1991 году супруги получили звание Заслуженных артистов Республики Беларусь, а в 2005 году - звание Народных артистов Беларуси.

Image

В 2006-2009 годах Александр Григорьевич Тичанович руководил телевизионным музыкальным проектом ЕвроФест, который являлся национальным отборочным туром на Евровидение. В 2007 году Тиханович в команде с Филиппом Киркоровым был творческим вдохновителем Дмитрия Колдуна как представителя Беларуси на популярном международном конкурсе.

Актера интересовала не только музыка, но и кино. Александр Григорьевич снялся в шести фильмах, а в 2009 году сыграл главную роль в фильме «Лунное яблоко» известного режиссера Алексея Туровича по сценарию Георгия Марчука.

В раннем детстве Александра Георгиевича воспитывала пожилая няня, которая очень верила в Бога. Благодаря ей маленький Сашенька выучил Библию и стал ходить в храм. Так артист стал одним из певчих в Александро-Невском соборе на Военном кладбище в Минске.

В 2014 году Тиханович вместе с известным певцом Русланом Алехно, с которым они дружили около двух десятков лет, совершили паломничество на Афон.

последние годы жизни

Александр Григорьевич страдал очень редким аутоиммунным заболеванием легких - идиопатическим альвеолярным фиброзом.Художнику удалось обмануть болезнь на несколько лет и прожить чуть дольше людей с таким же диагнозом. Фанаты до самого конца не знали о серьезной болезни Тиханович.

За несколько лет до смерти певец начал сильно пить и, если бы не терпение Ядвиги, все могло закончиться плачевно. На людях Александр всегда старался выглядеть бодро и не афишировать свое слабое здоровье. За несколько дней до госпитализации артист дал свой последний концерт.

Александр Григорьевич Тичанович умер 28 января 2017 года.в 6 часов утра, в возрасте 65 лет, после двухнедельного пребывания в 10-й горбольнице. О смерти великого артиста его дочь сообщила в социальных сетях. В то время моя жена была на гастролях в другой стране.

Image

Сразу же стали появляться комментарии о соболезнованиях родным и близким, как от простых подписчиков, так и от знаменитостей, работавших с Тиханович. Проститься с Александром Григорьевичем, чтобы проводить художника в последний путь, пришло очень большое количество людей.

В Белорусской государственной филармонии прошла гражданская панихида. Отпевание прошло в Александро-Невском соборе. Похороны усопшего состоялись 30 января 2017 года на восточном кладбище в Минске.

По свидетельствам современников, Александр Тичанович внес огромный вклад в развитие эстрадного дела.

.

биография, личная жизнь, творческий путь

Ядвига Поплавская, биография которой представлена ​​в этой статье, родилась в 1949 году в Белоруссии. Она была одним из создателей и участников известного в советское время ансамбля «Верасы». Ей присвоено звание Народной артистки Республики Беларусь.

Биография

Ядвига Поплавская родилась в семье известного белорусского музыканта. Ее отец был хормейстером. Он является одним из основателей Государственного народного хора республики.В семье Ядвига была средней дочерью. Всего у ее родителей было трое детей. Ее отец мечтал о семейной группе. Старшая сестра Кристины должна была играть на фортепиано. Ядвиге сделала карьеру скрипачки. А младший брат Чеслав, по словам отца, должен был стать виолончелистом. Ядвига Поплавская всего год обучалась игре на скрипке. Она была прилежной и прилежной ученицей, но много работала над этим музыкальным инструментом. Тогда отец решил усадить девочку за рояль. Ядвига научилась играть на этом инструменте.После окончания школы окончила Белорусскую консерваторию по двум отделениям - фортепиано и композиции. Кстати, брат Ядвиги Чеслав был участником известной группы «Песняры».

Творческий путь

Ядвига Поплавска прославилась благодаря популярному в СССР ВИА "Верасы", начавшему свое существование в 1971 году. Она была одним из ее основателей, а также вокалисткой, играла на клавишных и аранжировала песни. Александр Тиханович присоединился к коллективу в 1973 году. Он был певцом, басистом и играл на трубе.Музыкант вскоре стал мужем Ядвиги. В 1986 г. Ю. Поплавская и ее муж были вынуждены покинуть группу "Верасы". Через год они стали солистами Государственного оркестра Республики Беларусь, которым до сих пор руководит Михаил Финберг.

С 1988 года Ядвига Поплавская и А. Тихонов начали работать дуэтом. В том же году они организовали собственный театр песни. В ней работали и имели возможность работать многие молодые белорусские исполнители, ныне известные и работавшие. Супруги начали познавать мир, участвовали в фестивалях.Ядвига Константиновна озвучивала в том числе и мультфильм «День рождения Алисы». В 2005 году ей было присвоено звание Народной артистки Беларуси.

Семья

Много лет является женой Александра Тихмановича Ядвига Поплавского. Личная жизнь артиста ни для кого не секрет. Ее муж — художник, они много лет работали вместе в дуэте. У них есть дочь 1980 года рождения. Ее зовут Анастасия Тиханович. Она тоже, как и ее родители, певица, очень часто выступает с ними на концертах.Недавно Ядвига Константинова стала бабушкой, у нее родился внук Иван.

Александр Тиханович

Как уже было сказано выше, Ядвига Поплавская - жена белорусского художника Александра Тихановича. Родился в 1952 году в Белоруссии. Будущий певец учился в Суворовском военном училище. Ему нравились все предметы, кроме математики. В школе был духовой оркестр, и Александр заметил, что ребята, которые в нем играли, часто освобождались от других репетиционных занятий.Этот факт очень обрадовал молодого А. Тихановича. Он начал заниматься в оркестре, чтобы законно пропускать занятия. Его инструментом была туба. В результате мальчик очень полюбил музыку. Он буквально не расставался с инструментом.

После окончания Суворовского училища Александр окончил Белорусскую консерваторию, духовой факультет. В 1973 году пришел работать в группу «Верасы». Александр Тиханович снялся в нескольких фильмах в небольших ролях. Это фильмы: «Потешки с любовью», «Пословицы», «Небо в горохе», «Она не смогла», «Третий не лишний».Он также сыграл важную роль в фильме «Лунное яблоко».

.

Ядвига Поплавская - биография, фото, личная жизнь, муж, дочь, рост, слушать песни онлайн 2019 2022

Биография Ядвиги Поплавской

Ядвиг Поплавская - белорусская певица, участница группы "Верасы". Вместе с мужем Александром Тихановичем организовала дуэт «Счастливый случай» и Театр песни. Народный артист Беларуси.

Ядвига Поплавская

Дети и юношество

Родилась в семье известного белорусского хормейстера Константина Поплавского.Помимо Ядвиги, в семье воспитывались старшая сестра Кристина и младший брат Чеслав (умер в 2006 году).
Отец хотел создать семейную группу, поэтому дети с раннего возраста занимались музыкой. Сначала маленькая Ядя училась играть на скрипке, а потом, когда родители заметили, что дочкам трудно часами стоять и держать тяжелую скрипку, перешла на фортепиано.

Маленькая Ядвига Поплавская (на первом плане) с сестрой С детства ребята знали произведения великих композиторов, учились сами подбирать мелодии.Дома часто устраивались импровизированные концерты с известными белорусскими музыкантами и певцами.

Юная Ядвига Поплавская ровня Кристине, которую все считали замечательным ребенком, Ядвига прилежно училась в школе и старалась все свободное время посвящать музыке и вокалу. Получив среднее образование, Ядвига поступила в консерваторию по классу фортепиано, которую успешно закончила в 1972 году.

Музыкальная карьера

Мечтой девушки с классическим образованием было создать свой ВИА, наподобие знаменитых тогда «Песняров».В 1971 году вместе с группой единомышленников организовала ансамбль «Верасы», в котором заняла место солистки и неформального лидера, а также играла на клавишных и аранжировала. Верасы - Завируха Изначально группа задумывалась как девчачья, но спустя два года было решено добавить в "Верасу" мужскую составляющую. Так в команду пришел Александр Тиханович, будущий супруг Ядвиги. В Verasi он играл на басу и вокале.

Ядвига Поплавская была центром ансамбля «Верасы», который в 1974 году стал победителем престижного Всесоюзного конкурса и занялся активным туризмом.После оглушительного успеха песни «Малиновка» группа поднялась на высшие эстрадные ступени советской эстрады, давая порой сотни концертов в месяц. Но в 1987 году Поплавская и Тиханович были вынуждены покинуть успешный коллектив и начать карьеру с нуля. Верасы - Малиновка.Выжить Тихановича решили другие члены коллектива, для которых в карман концертных штанов положили пачку марихуаны. В те времена ему грозило до 10 лет лишения свободы за употребление и распространение наркотиков.К счастью, в день, когда Тиханович должен был «сдать акт», на нем были другие штаны. Дело все-таки было возбуждено и дошло до суда, но музыканта оправдали. Но ни Тиханович, ни Поплавская не хотели продолжать сотрудничество в такой напряженной моральной обстановке.

Пара сформировала собственный дуэт «Счастливый случай». Музыкантов приняли в качестве бэк-вокалистов в недавно организованный оркестр Михаила Финберга. Вскоре они образовали собственный дуэт, который назвали «Счастливый случай» — в честь одноименной песни, принесшей им успех на конкурсе «Песня 88».Позже дуэт превратился в группу, которая начала успешно гастролировать по миру.

Свой дуэт они в шутку назвали «Очки — усы».В том же 1988 году они основали Театр песни, ставший впоследствии стартовой площадкой для многих белорусских исполнителей, в том числе для группы Ляпис Трубецкой, Александра Солодухи, Никиты Фоминых.
В 1991 году Ядвига и Александр получили звание Заслуженных артистов Беларуси, а в 2005 году - Народного творчества. Музыканты продолжали свои успешные выступления вплоть до смерти Александра Тихановича в 2017 году.

Личная жизнь Ядвиги Поплавской

Ядвига Поплавская познакомилась с Александром Тихановичем в консерватории. Молодой музыкант сразу понравился девушке. Однако их тесное общение началось лишь в коллективе «Верасы», в который молодой человек попал именно из-за Ядвиги, отвергнув на тот момент более выгодное предложение.

Ядвига Поплавская и Александр Тиханович поженились в 1975 году. Совместная деятельность сблизила молодых людей, и в 1975 году они поженились. В 1980 годуУ пары родилась дочь Настя, которая продолжила семейную династию и стала певицей, а также познакомила внуков Ивана, Ядвигу и Александра.

Поплавская и Тиханович со своим внуком Ваней Ядвигой и Александром прожили вместе почти 42 года. 28 января 2017 года Тиханович скончался в возрасте 65 лет после тяжелой болезни. Он умер от синдрома Хаммана Рича, который поразил его легкие.

Муж Хадвиги Поплавской умер от болезни легких в 2017 году

Ядвиг Поплавская сейчас

В феврале 2017 года.Во Дворце Республики состоялся большой концерт памяти покойного Александра Тихановича. Ядвига Поплавская и ее дочь Настя Тиханович вместе с плеядой знаменитостей белорусской сцены почтили память великого артиста, мужа и отца. Вечер памяти Александра Тикановича (полная версия концерта) .

Вы не поверите Анастасия Тихонович. "Папина дочка? Здорово быть ребенком людей из вечности!» Анастасия Тиханович о кумовстве на белорусской эстраде, профсоюзных билетах и ​​душевных концертах в глубинке

Биография

Анастасия Тиханович — популярная белорусская певица, автор и продюсер музыкальных музыкальных проектов на белорусском телевидении. В его репертуаре песни известных белорусских авторов. Хиты - такие как "Такие дела", "На губах", "Где-то", "Я рисую любовь" постоянно в плейлистах ведущих белорусских радиостанций.Сотрудничает с ведущими белорусскими композиторами, поет в дуэтах: с Игорем...

Биография

Анастасия Тиханович — популярная белорусская певица, автор и продюсер музыкальных музыкальных проектов на белорусском телевидении. В его репертуаре песни известных белорусских авторов. Хиты - такие как "Такие дела", "На губах", "Где-то", "Я рисую любовь" постоянно в плейлистах ведущих белорусских радиостанций. Сотрудничает с ведущими белорусскими композиторами, поет в дуэтах: с Игорем Аксютой, Александром Сухаревым («Экивоки»), Александром Панайотовым.

С музыкой он связан с 4 лет. С шести лет посещала музыкальную школу, которую позже преобразовала в Белорусскую республиканскую гимназию-колледж изобразительных искусств. И.О. Ахремчик. Там она проявила себя как перспективная академическая пианистка и певица. Однако в конечном итоге решающим оказался интерес к популярной музыке.

После школы Анастасия стала студенткой Института современных знаний, где получила профессию продюсера.

Дебютировала как певица на фестивале народной песни и поэзии в Молодечно, где выступала с Белорусским государственным концертным оркестром под управлением М.в РБ Михаил Финберг. Затем со сцены прозвучала баллада «Pabudzi meane» (музыка Вл. Домарацкого, слова Леонида Прончака). На фестивале «Золотой шлягер» в Могилеве Анастасия впервые вышла на сцену со своими знаменитыми родителями: Ядвигой Поплавской и Александром Тихановичем. Затем прозвучала песня «Только ты» (музыка Я. Поплавской, слова Г. Буравкина).

Телевизионный конкурс «Хит-момент» принес Анастасии Тиханович победу в номинации «За обаяние и артистизм», а песня «Развитие» (муз.Поплавская (слова Л. Прончак) вышла в финал. В телеконкурсе «На перекрестках Европы» юная певица получила специальную награду «Надежда», а исполненная ею песня «Полмира за счастье» (музыка Сергея Ждановича, слова Михаила Кожуха) стала финалистом конкурса. соревнование.

С начала 2005 года Анастасия занимается созданием телевизионных музыкальных программ. Ее первым проектом стало создание белорусской «фабрики звезд» для канала СТВ «Старый дилижанс», где она выступила автором и продюсером.Программа быстро стала одной из самых рейтинговых в Беларуси. Как лучший молодежный проект года программа получила общероссийскую премию «Телевершина».

Анастасия Тиханович также создала серию концертных программ совместно с продюсерским центром «Профиартвидеон».

Анастасия Тиханович принимала участие в постановках композитора Владимира Казбанова: «Покаяние двери», «Улица Преображенская» на стихи монахини Анастасии Шерешевской, «Любовь и прощение» (2009) на стихи Валентины Поликаниной.

В 2006 году Анастасия получила от Белтелерадио приглашение стать исполнительным продюсером белорусского отборочного конкурса «Евровидение». Она стала автором идеи создания телевизионного музыкального конкурса «ЕвроФест». С самого начала ЕвроФест находился под пристальным вниманием СМИ, в том числе и международных. Параллельно с проектом ЕвроФест были созданы широкоформатные программы «Беларусь - 12 баллов» и «Звезды Евровидения», а также цикл авторских телеконцертов «Минский бенефис».

Важным моментом в своей работе Анастасия Тиханович считает сотрудничество с благотворительными организациями. Как певица участвовала во многих мероприятиях, организованных белорусскими фондами «Прикосновение к жизни», «Дети в беде», «Мы вместе», представителями детских домов и других благотворительных организаций

В 2013 году Анастасия Тиханович стала куратором и председателем жюри фестиваля «Песня без границ», организованного совместно с благотворительной организацией «Свят без границ» для музыкально одаренных детей – учеников Богушевского, Василишковского, Весновского, Городищенского, Журавицкого, Иванца, Минска. , Речица, Червенские дома школы-интернаты для детей и подростков с особыми потребностями в психофизическом развитии.По итогам акции был записан музыкальный альбом с композициями в исполнении участников акции и звезд белорусской эстрады.

Фестивали:
Национальный фестиваль музыки и поэзии «Молодечно-2001»,
Концертная программа в рамках Международного фестиваля «Золотой шлягер-2001» в г. Могилеве,
Телефестиваль «На перекрестках Европы» (премия Надежды, 2001)
Международный фестиваль «Вильнюс-2002»,
Международный фестиваль «Мелодия двух сердец» (Украина, г. Киев, 2002 г.)
Международный фестиваль «Венок дружбы» (2003 г.),
Межконфессиональный фестиваль «Поколение, которое верит» (г. Жодино, ул. 2005),
Международный фестиваль спектаклей «Славянский базар в Витебске»,

Интернет:
Официальный сайт
Facebook
Twitter

Примадонна белорусской эстрады Анастасия Тиханович – дочь модников прошлого века Ядвиги Поплавской и Александра Тихановичей.поет, ведет концерты, свадьбы и корпоративы. Анастасия — не самый типичный персонаж афиши KYKY (портал в первую очередь пишет об андеграунде, а не о поп-музыке), но мы считаем, что в разделенном, борющемся Минске очень важно не разъединить, а соединить миры.

Выставка "Тарг Канапа". Фасон: черное платье и красный шарф

Организаторы обещают, что на мероприятии гости увидят оригинальные предметы быта, созданные белорусскими дизайнерами мебели.Мы не знаем, насколько креативными будут столы и стулья. Допустим, вам предстоит пойти на вечеринку, если вы любите натуральное дерево, камень, бетон и стекло в своем интерьере.

По теме: Кто производит крафтовую мебель в Минске. Посвящается тем, кто устал от ИКЕА и ДВП

Анастасия Тиханович: «Поскольку это выставка предметов интерьера, люди обязательно придут искать что-то для дома. Поэтому необходимо, чтобы ничто не мешало им получить то, за чем они пришли.Конечно, на таком мероприятии придется много ходить, а значит, никакой специальной одежды надевать не нужно. Казалось бы, будет достаточно простого платья и мешковины, которую можно украсить ярким шарфом и палантином. Что я думаю о белорусских модельерах? Очень позитивно. Я рад видеть, как наши бренды продвигаются за рубежом и как развиваются профессиональные модельеры. Среди моих хороших друзей есть Наташа Поткина, с которой мы вместе учились в институте. Я не знаю, есть ли мода в нашей стране, я только уверен, что в Беларуси есть люди, которые создают важные и модные вещи».

Концерт "Рок на всю жизнь". Фасон: кожаные штаны и джинсовый джут

Беларусь – единственная страна в Европе и на постсоветском пространстве, где до сих пор применяется смертная казнь. По данным правозащитников, за последние двадцать лет в стране было казнено более 400 человек. Когда вы приходите на концерт «Рок на всю жизнь», вы, как и музыканты групп «Дарогу!», Re1ikt, «Мутнаевока», молча выступаете против применения смертной казни в республике.Подобные акции пройдут по всему миру: 5 октября ежегодно начинается традиционная неделя под лозунгом «Смертная казнь необратима».

Анастасия Тиханович: «Рок-концерты — это события, в которых я очень часто участвовала в своей жизни. Моя юность пришлась на время, когда весь преступный мир был разоблачен. Мне очень нравилась рок-музыка, я ходил на концерты нынешних мэтров: «Крами», «Нейро Доубель» и многих других. Самая безумная история? Их было много.Меня окружали разные люди, с которыми никогда не было скучно. Например, мой двоюродный брат Стас Поплавский, игравший на басу в «Нейро Дюбель».

Помню, когда мне было 16, друг прислал мне джинсы Levi's из Америки, которые я благополучно вскрыл штангенциркулем на уроках сольфеджио, тогда я очень хотел штаны с дырками.
По теме: Драки Куллинковича, "Пиццж и правакацыя" Бахаревича, "Волосатые парни" Блиша и Ахмадуллина Липковича

Понятно, что сейчас такой одеждой никого не удивишь, но тогда, когда ты ходил в дырявых джинсах, половина метра смотрели в твою сторону и было как то весело неформально.К счастью, вместе с хором, в котором я пела в юности, мы часто ездили на соревнования в разные страны и у меня была возможность самой покупать всевозможные модные аксессуары. Среди моих вещей были также кожаные браслеты, кожаные куртки, туфли "Камелоты" и "Мартины". Да сейчас в таких делах человек может пойти абсолютно куда угодно.

Вернемся к событию. Кто-то идет на рок-концерт, чтобы насладиться музыкой и повеселиться. Поэтому логично носить вещи, которые не мешают веселиться.Думаю, здесь хорошо подойдут джинсы или кожаные леггинсы, удобный джут и украшения. Что я думаю о теме концерта? Я не могу однозначно ответить «за» или «против», когда речь идет о смертной казни. Я понимаю, что если кто-то совершил что-то действительно ужасное и его вина доказана на 100%, смертная казнь — это то, в чем человеческий суд может быть прав. Ведь люди иногда совершают настолько жестокие преступления, что непонятно, имеют ли они право на дальнейшее существование, даже в закрытых учреждениях. А как насчет чего-то важного для многих верующих, например, заповеди «Не убий»? Эти два момента не позволяют мне однозначно ответить на этот вопрос.

Спектакль "Визит старой дамы". Стиль: синее платье!

В Минске в самом разгаре крупнейший ежегодный театральный форум «TheArt», а это значит, что за неделю можно увидеть одни из самых крутых постановок. Например, трагикомедия швейцарского драматурга Фридриха Дюрренматта «Визит старой дамы». Действие шоу происходит в разрушенном городе Гюллен. Бедные горожане ждут приезда бывшего жителя провинции, ныне мультимиллиардера, который, как наивно полагают бедняки, поставит город на ноги.В принципе, богатая дама не прочь дать деньги другим сельчанам, и мы предлагаем им миллиард по прибытии, при условии, что они убьют ее бывшего мужа.

Анастасия Тиханович: «К большому сожалению, я очень редко хожу в театр. Я никогда не был на постановках этого театрального форума. Конечно, я был на спектаклях, которые действительно тронули мою душу. Например, когда нам привезли «Калифорнийскую сюиту» в исполнении потрясающих Алисы Фрейндлих и Олега Басилашвили.Еще один спектакль нашего театра «Юный зритель», где совместно с актрисой Верой Кавалеровой был поставлен «Чудотворец» о судьбе глухой девушки. Несмотря на то, что театр «для молодежи», даже взрослый человек не может уйти от этого спектакля без слез. Теперь мечтаю попасть в постановку «Песняра». Отличный арт, плюс там играет Сергей Жбанков - участник проекта "Звездный дилижанс", в котором мне посчастливилось быть продюсером.

Дом для своеобразных детей мисс Сапсан. Стиль: Белые колготки и черное пальто

Еще одно визуальное чудо Тима Бертона уже успело прорваться в Северную Америку: за одни выходные мультфильм собрал 28,5 миллионов долларов.На этой неделе стартуют показы фильма в странах СНГ. Что можно ожидать от просмотра? Много ярких красок, Ева Грин и мистическая история о доме, где живут дети, наделенные сверхспособностями.

По теме: Шесть лучших сериалов про гениальных придурков

Анастасия Тиханович: «Обожаю смотреть хороший фильм, особенно когда могу полностью расслабиться во время просмотра и полностью погрузиться в сюжет. Часто дома есть телеканал «ТВ 1000», по которому идут различные фильмы.Смотрела мультик "Тайны домашних животных" из последнего - очень понравился. Еще мне нравится кино, потому что после очередной премьеры в обществе что-то становится модным: прически, поведение, фразы. Кино влияет на нашу жизнь. Что я думаю о белорусском кино? Хорошо. Я понимаю, что снимать и продвигать фильмы непросто. Наладьте контакты и расскажите людям, что есть такая маленькая страна, Беларусь. Поэтому я с глубоким уважением отношусь к тем, кто продвигает кино. Нашими актерами, продюсерами и режиссерами можно гордиться.Они ничем не хуже зарубежных представителей киноиндустрии».

Концерт Нино Катамадзе. Стиль: черное платье и туфли

Эта певица приобрела огромную известность, возможно, без частых ротаций. Нино родилась в Аджарии, южной провинции Грузии. В 1990 году она поступила в музыкальный институт на вокальное отделение и на сегодняшний день является одной из самых крутых джазовых певиц, от музыки которых у нее начинают бежать мурашки по коже. Если вы любите хорошую музыку, вам обязательно нужно пойти на этот концерт.

Анастасия Тиханович: «Нино — это просто космос. Певица, после концерта которой понимаешь, что твоя аура стала чище. Это совершенно уникальная, самобытная женщина. На ее выступлениях много импровизации, просто видишь, как на глазах рождается искусство, ведь еще мгновение назад его просто не было, не было. Какова же была моя радость, когда я узнал, что Нино тоже будет на съемках новогоднего шоу в Киеве, где мне довелось участвовать.Я, конечно, подошел к ней и встретился с ней. Я был очень рад возможности стоять рядом с этим человеком в лучах света. Ее музыка — это то, что тревожит, открывает сердце. Я всегда с большим удовольствием хожу на концерты этой певицы.

Я заметил ошибку в тексте - выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

Певица Анастасия Тиханович работает в маленьком кабинете с белыми стенами: там лучше думать, доступны все средства связи и спокойно никому нет дела.

«Когда мы работали над проектом Еврофест, я пришел сюда, потому что здесь можно уединиться и сосредоточиться на своей работе. Это когда по телевизору смотришь национальные отборочные или само Евровидение, все кажется простым и радостным. А на самом деле при его подготовке было очень много написано: сценарии, положения, постановления, отчеты, целая куча писем... Производственная, административно-организационная работа в целом. Я даже пришел сюда ночью - сидишь молча и работаешь.Дома нет такой рабочей атмосферы, всегда есть что отвлечь». , - делится Анастасия.

На столе вокалиста - минимализм. Есть несколько вещей, но все они относятся к Насте. Два шага от офиса — и мы в студии звукозаписи с большими мониторами и огромными консолями. Там нас встречают Ядвига Поплавская - они вместе работают над новой песней Настя на белорусском языке.

Стены рядом со студией - в портретах, рисунках, фотографиях знаменитой музыкальной семьи.Улыбаясь из-под стекла Александр Тиханович , Ядвига Поплавская и Анастасия Тиханович. Фоток немного - зато огромное количество сертификатов, дипломов и благодарностей... Есть у Анастасии и еще одно очень важное рабочее место - автомобиль. Жизнь на колесах также означает долгие телефонные звонки по делам. "Я давно не водил машину. Но я не представляю, как я жил без нее. - говорит Настя.

Что думает мама

Эту картинку нарисовал мой сын.Конечно, родители не хранят все, что нарисовали их дети. Но как можно выбросить такую ​​картину?... Когда я ее увидела, то поняла, что надо сохранить. Мало того, нарисовал, помял — оттого он такой, видите ли, немного помятый. У меня в руке то ли цветок, то ли микрофон… Но это облако мыслей действительно полностью соответствует тому, что происходит в моей голове. Внутри есть вопрос. Но по краям еще какое-то утверждение: плюсик и восклицательный знак. То есть, по словам сына, мне еще удается выходить из разных жизненных ситуаций. (смеется) А рамку я купил давно, и когда увидел этот рисунок, понял, что рама как раз для него.

Обезьяна из-за границы

Эту обезьянку мне подарили давно, я была еще школьницей. Видишь ли, он хорошо сохранился! И он живет здесь со мной. Мне его откуда-то принесли. В то время таких игрушек не было. Сейчас его в достатке - купить можно что угодно, а такие прикольные игрушки в то время были редкостью.Мы похожи - я родился в год обезьяны! (смеется)

божьи коровки

У меня большая коллекция различных божьих коровок. Здесь их несколько, но большинство из них, конечно, дома - там даже большая садовая скульптура, которую мама мне откуда-то вытащила, все равно разбилась, а мы переживали... За что я люблю их, Я даже не знаю. Я думаю, что они очень милые. И самое интересное, что они всегда сидят на мне. (смеется) Помню такой случай.9 декабря в «Реакторе» снимали новогодний концерт. Мы уже спели, я стою на выходе. А потом мне говорят: «Ой, смотри, Настя!» Представьте: 9 декабря ко мне в реактор ползет божья коровка! Где-то она проснулась и решила приземлиться на меня. (смеется) Я думаю, что они позитивные и забавные существа. Еще одна божья коровка несколько дней жила в моей машине. Сама фигурки божьих коровок практически не покупаю, только если увижу уникальную. Они дают их мне.

Драгоценная божья коровка

Вот драгоценная божья коровка! Висит на шее - всегда со мной.Также подарок для моего близкого друга.

"У Насти доброе сердце"

Много лет участвую в различных благотворительных проектах. И мне не стыдно об этом говорить, потому что это огромная часть моей жизни. Иногда мне говорят, что очень боялись мне позвонить, пригласить на какой-нибудь благотворительный концерт. Это так странно! Ведь это большое счастье, что благодаря тому, что ты делаешь, ты можешь принести кому-то пользу и радость. Вам нужно наслаждаться моментами, когда вы можете быть с теми, кто действительно в вас нуждается.Однажды я выступал с другими белорусскими артистами на благотворительном концерте для детей-инвалидов. И была девочка Полина, которая не поехала, и на нее мы тоже собрали средства. Она могла написать и подготовить маленькие листочки бумаги, на которых было написано: «(пусто) имеет доброе сердце». И вот она написала на месте пробела имя художницы и раздала всем такие открытки... Это очень дорогие напоминания о добрых людях... Потом я узнала, что Полины не стало... И эта открытка у меня до сих пор хранится.

Девушка от Руслана Савича

Вроде такая простая картинка, не правда ли?... Очень дорога мне. Однажды в какой-то социальной сети меня пригласили выступить на благотворительном фестивале Общества светлячков. Передо мной появились мамы с детьми в колясках - они танцевали. Матери олицетворяли собой ангелов, посланных Богом заботиться о таких детях... Мамы, самые красивые, сильные женщины... И вот они танцуют со своими детьми в бальных платьях, улыбаясь... Я смотрела их выступление и понимала, что слезы текут сами по себе, еще немного, и я просто не смогу выйти на сцену… Настолько все было сильно и эмоционально.

Еще был мальчик Руслан, который рисовал такие картинки на стекле. И предложил мне выбрать для себя его самую красивую работу. Эта девушка мне понравилась... На таких мероприятиях я часто встречаю людей, с которыми как-то выстраиваю хорошие отношения. И вот что произошло здесь. Мы переписываемся и общаемся с мамой Руслана - Людмилой Савич, идейным вдохновителем многих проектов Firefly.Иногда они просто приходят на мои выступления.

Офис на колесах

Я много времени провожу в машине. Бесконечные разговоры, переговоры, договоренности о встречах, концертах и ​​рекламных акциях. Бывает, за рулем автомобиля можно решить больше проблем, чем сидя в офисе. (улыбается) Конечно же, в дороге я слушаю любимую музыку. Здесь есть все - и Metallica с симфоническим оркестром, и шотландская Wet Wet Wet, Стивен, Аксель и Джон иногда поют для меня в туре (солисты Aerosmith, Guns n' Roses, Bon Jovi - прим.). Например, Майкла Джексона я могу слушать бесконечно. Все альбомы включая музыку Джексона 5 раз и все песни слышны сквозь дырки. В последнее время я поймал себя на мысли, что есть музыка, которая не просто звучит всегда вовремя. Ее время истекло.

В конце января скончался Александр Тиханович, один из самых известных белорусских художников. Но продюсерский центр, которым руководит Александр Григорьевич, работает до сих пор – ее деятельность продолжает его дочь Анастасия.Onliner.by поговорил с певицей и продюсером о кумовстве на белорусской эстраде, честных выступлениях в маленьких городках, непомерных деньгах за большие хиты и о малиновке, которую больше не играют на концертах.

"Концерт Rammstein в Минске - один из моих любимых"

- Взгляните на недавно сделанные фотографии

. Где ты отдыхал?

Да, это был короткий отпуск. Я был в Грузии. Тбилиси мой любимый город в Минске.Каждый раз, когда я бываю там, я не устаю ходить по этим удивительным улочкам и пробовать самую вкусную кухню в мире, наслаждаясь теплом и удивительной атмосферой. Есть города, в которые хочется вернуться.

- Насколько я понимаю, у вас довольно плотный график.

Я пошутил, что приехал с корабля на бал, потому что на следующий день после моего возвращения у нас был концерт в Лиозно в рамках тура "О самом главном" с Аленой Ланской, потом мы сразу поехали в Гомель с " Прикосновение к жизни» - организаторы провели этот марафон по городам Беларуси и я очень рада, что нас с Дмитрием Королевым пригласили принять в нем участие.А вчера поздравляли медицинских работников с профессиональным отпуском и один из крупнейших наших санаториев «Криница» с 95-летием.

- Если посчитать, сколько у вас концертов в год?

Никогда не думал, потому что это очень сложно: помимо концертов, в которых я участвую, мы еще и вечеринки устраиваем. Очень приятно, что наше производственное предприятие получило награду как лучший организатор концертов на последней Лире - тогда было подсчитано, что в течение года мы организовали более 200 мероприятий.

Со стороны это выглядело странно, потому что есть большие концертные агентства - они привозят сюда Depeche Mode, Rammstein, Robbie Williams.

Дело в том, что этих организаций среди номинантов не было: наверное, важно было количество мероприятий. Вы не можете давать концерты Rammstein или Elton John каждый день. Это достаточно сложно. Конечно, есть организации, которые уже много лет успешно привозят в страну артистов: прекрасно, что белорусские зрители имеют возможность увидеть артистов с мировым именем.

«Концерт Rammstein в Минске — один из моих любимых, потому что это самый крутой концерт. Но наверное стояла задача понять, кто организует концертные программы в стране и делает их массово. Так совпало, что этот год был очень плодотворным».

- Кто взял на себя управление продюсерским центром после смерти Александра Григорьевича?

- Справляется?

Дело в том, что всю жизнь меня окружали люди, у которых я мог бесконечно учиться.Помню, что я только закончил институт в 2003 году, когда начались серьезные проекты - Звездный дилижанс, Хит Момент, Еврофест. Училась мудрости у своего папы, у Дмитрия Баранова - замечательного, сильного продюсера, которого, к сожалению, уже нет с нами.

Бывают в жизни моменты, когда приходится принимать решение: очень хочется, чтобы то, что сюда вложено - годы большого труда и творчества, - продолжать и работать, иметь некую преемственность. Александр Григорьевич много помогал молодым исполнителям: без конца рождал идеи, проекты.Это была человеческая энергия, и, находясь рядом с ней, ты заряжался ею. И для начала мне пришлось вникнуть в некоторые вещи, о которых я раньше просто не задумывался.

- Например?

Это моменты, не связанные с творчеством - просто жизнь любой организации. Любые документы. Хотя, в любом случае, вы не одинокий боец ​​в поле, и для меня самое ценное – это люди, которые много лет работают рука об руку: мы собрались здесь как команда.

Это действительно тяжелое время для нас: нам нужно было много думать, принимать некоторые факты и привыкать к некоторым вещам. Но рядом есть замечательные люди — это очень важно в творчестве, ведь не все проекты имеют финансовую выгоду. Часто приходится работать над идеей, и найти единомышленников, которые будут рядом и верить в тебя, довольно сложно. Хорошо, что они есть.

Было время, когда телепроекты отнимали у меня очень много времени и я очень переживала, что не смогу полностью посвятить себя любимому делу - быть на сцене, петь.Мы приносим людям смех и радость. Но потом я принял решение: пора полностью выходить на сцену. Цель — громкое слово, но вы чувствуете, что делаете то, что любите.

"Я могу сыграть Metallica с симфоническим оркестром или послушать Nirvana"

- Это ваша цель... Вы когда-нибудь врезались в попсу?

У меня очень широкий музыкальный вкус - я меломан по натуре и в моей фонотеке есть совсем другая музыка.

- Например? Что у тебя сейчас в плеере?

Только что вернулся из Грузии, у меня там грузинские песни. Я открыл для себя много интересных исполнителей - что-то очень подходящее для души. В целом, один из моих любимых альбомов — Again Эллы Фицджеральд и Джо Пасса.

«Когда у меня есть настроение, я могу слушать Metallica с симфоническим оркестром — есть, петь. Вчера мы слушали Карлоса Сантану, иногда играем "Unplugged in New York" Нирваны, а иногда Хулио Иглесиаса.Слишком много этой музыки — в зависимости от настроения ты играешь то или это».

Почему попса... Трудно сказать. Видите ли, мы в последнее время много гастролируем - сначала с Ваней Буслаем, теперь с Аленой Ланской. Я встречаюсь со зрителем и понимаю, что мы поступили правильно: кроме Минска есть много маленьких мест, где очень давно не было артистов. А для меня это возможность спеть с обычными людьми, подарить им радостный момент: чтобы кто-то пришел и ушел от своих проблем.Но на белорусской сцене на этом все не заканчивается: оформлять все в отдельный проект просто нет времени. Но были и такие моменты - мы сделали отличный дуэт с группой "Без паники". Иногда я хожу на их концерты и ребята зовут меня на сцену - мы исполняем красивую рок-балладу "Пальцы". Еще мне нравится петь в проектах с оркестром.

Но ведь дело только в деньгах, да?

Нет, не все. Я думаю, что вы должны планировать что-то четко и действительно хотеть этого.Конечно, важен финансовый момент: в магазине вам не дадут кусок колбасы бесплатно. Но где-то мы просто не хотим чего-то достаточно сильного, потому что, если мы достаточно постараемся, все получается замечательно. Просто нужно что-то делать, а не сидеть на месте. Хотя о финансах говорить вообще не люблю: у нас не совсем правильное представление о жизни обычного белорусского художника.

- Опишите, что это такое?

Вот, например, очередной кассовый концерт.Что это? Это когда люди покупают билеты и твой заработок зависит от того, сколько людей придет на концерт. Сегодня ситуация довольно сложная не только в нашей стране, но и в других странах - все это связано с уровнем жизни и заработком людей. Билет на концерт белорусского артиста стоит 10 рублей, у кого-то 15. Эти деньги получает не только артист, но и концертный зал, звукорежиссер, техники, балет, музыканты, администраторы, концертные директора, водители.Чтобы построить маленький зал, нужно потрудиться за многих людей. Плакаты, СМИ, платформа... 9000 3

-… союзы.

Я не понимаю, почему он вызывает такую ​​реакцию. Как продаются новогодние вечеринки? Это та же раздача билетов, но она не заказная. Есть только предложение: к вам приходят и говорят, что сейчас будет концерт, не хотите ли купить билет?

Мы никогда не играли насильно. Вообще в интернете можно найти много видео наших мероприятий, на них видно, как публика принимает артистов.Я думаю, что если людей насильно куда-то отправить, они не будут провожать тебя аплодисментами и дарить цветы, не будут писать благодарности в соцсетях. Я не понимаю, почему вы должны все время доказывать, что вы не только здесь стоите?

- Вы общественный деятель.

Я говорю вообще о белорусских художниках и моем скептическом отношении к ним.

- Как вы думаете, откуда это?

Думаю, они не только художники. Мы просто не привыкли любить себя.Иногда нам кажется, что кто-то другой лучше - дело не только в музыке. Но есть момент, не относящийся к материальному аспекту - это уже вопрос самосознания. Я думаю, нам нужно больше гордиться страной, историей, культурой и ее достижениями. Пусть они маленькие, но они наши.

- Каковы достижения белорусской эстрады за последние пять лет?

Поскольку я занимаюсь телевидением, могу сказать, что мы далеко продвинулись в сфере развлекательных проектов.Конечно, сейчас огромное количество всего, что можно увидеть - с эффектами, прибамбасами... Наши артисты привыкли, что их сравнивают с западными, российскими или украинскими артистами, но надо понимать (присутствовать, ибо пример на выставке Ани Лорак) масштаб вложений.

«Наверное, все-таки есть разные территории, и где-то система работает немного по-другому. Вообще никто не запрещает покупать песни у авторов с фамилиями - это чисто финансовый вопрос.

- Сколько это стоит?

Если мы говорим о таком блокбастере, как Euphoria Lauren, то это будут сотни тысяч долларов. Можно дать 20-30 тысяч долларов, но где их взять? Как вы думаете, есть ли шанс у белорусских художников? Вы можете написать хорошую песню и получить постановку, но опять же те, у кого есть ресурсы, могут себе это позволить. Картина, костюм, клип – чтобы все это получить, нужны серьезные финансовые вложения.

Кажется смешным говорить о "собирании зала", но поймите, что не все российские артисты так делают - многие концерты просто отменяются.Что и говорить, только к белорусским артистам никто не ходит.

- Так в итоге и остаются белорусские художники, но не все.

Они идут, когда люди получают повышение в другой стране. Наверное, вопрос все-таки в чем-то правильный, и наша публика привыкла видеть своих людей такими: добились — молодцы. Потому что группа IOWA существовала в городе Чаусы еще до «Звездного дилижанса», откуда ушла Катя Иванчикова.И когда она приняла участие в проекте, сразу было заметно, что это очень оригинальный человек - новая Жанна Агузарова. Многие хотят создать образ, но сразу видно, что человек настоящий. Проблема у Кати была даже не в вокальных данных, а в той самой харизме. Вы увидели и поняли, что это нужно как-то подчеркнуть. Помню, после "Звездного дилижанса" мы пытались как-то подбодрить ребят. Помню, был кастинг на мюзикл «Пророк» — позвонил ребятам из «Дилижанса» и сказал, что есть такая возможность.И Катя попала в этот мюзикл, пошла, и все получилось. Ты должен попробовать. Если просто сидеть, ничего не получится.

"Почему он ругал папу? Потому что тогда он был вовлечен в этот конкурс.

- Поговорим о Еврофесте. Вам когда-нибудь хотелось попробовать свои силы?

Я не могу отказаться - это было бы неправильно. Просто я, должно быть, увлекся "кухней" и подготовкой - такие вещи сразу вызывают привыкание.Филипп Киркоров правильно говорит: вы больны Евровидением. И я понимаю одно: чтобы участвовать в этом конкурсе, должна быть песня. Хоть убейся! Посмотрите, как изменилась конкуренция. Помню, когда мы ехали на Евровидение с Димой Колдуном, было много декораций. Думали, как это все упаковать, как правильно перевезти. А теперь все упирается в графику — не так уж много вещей нужно выносить на сцену. Но суть остается прежней: Евровидение — это песенный конкурс.

Но песни не было.

У меня не было цели участвовать в отборе. Однако, если возникают мысли, я знаю, что нужно и сколько нужно вложить - творческих и финансовых ресурсов. Так много!

- У вас не было ощущения, что вас считают "папиной дочкой"?

В таких ситуациях другого выхода нет. Я действительно папина дочка - из песни слова не выкинешь.

- Вам было больно?

Я рада быть дочерью своего отца.Он один из величайших и великих людей в этом мире. Зови меня больше папиной дочуркой. Много тепла, мира и добра - такой хороший пример я получила от него. Быть дочерью людей навеки весело!

- Несомненно. Но вы наверняка слышали разговор о кумовстве.

Что еще можно сказать в этой ситуации? Это первое, что приходит на ум. Раньше я думал об этом: у человека есть какая-то внутренняя мечта типа «смог, значит, я могу».Почему все шоу талантов так популярны? Не только потому, что там кто-то хорошо поет. Это вещи из нашего подсознания - глубокие и сложные. Пришел человек ниоткуда, из простой семьи и показал на сцене, на что он способен. И тут мне в голову приходит мысль: "Значит, я тоже могу". 90 123

"А как же я? Нет такого варианта, тут все понятно: все взято, все на блюдечке. Среди общественных деятелей такие мифы довольно распространены.Думаю, то же самое происходит и в других сферах: довольно часто случаются династии.

Александр Григорьевич говорил в интервью, что часто помогает вам и в творчестве, и в финансах. Что это была за помощь?

Не сказал бы. До определенного момента вопрос о помощи меня очень смущал, и я сказал: «Мне ничего не нужно. Я сделаю это сам!» И действительно, в то время надо было что-то делать самому, от всего отгораживаться.Поэтому никто меня не трогал и не вмешивался. Пусть я ошибаюсь, но это будет моя ошибка. Иногда мама говорила: «Я сегодня по радио слышала песню. Это ты? Новая песня?» Никто не сидел с палкой и не возил меня в студию и на концерты. Мы нашли свою команду людей, с которыми решали, работали и добились определенного результата. Пока сам не справишься, никто не будет Вам помочь.И вот настал момент,когда я захотела сама посоветоваться с родителями по поводу творчества.

Вообще мне все это странно. Почему люди обижаются на то, что родители помогают своему ребенку? Вы сами помогаете детям. Наоборот, здорово, когда ты можешь дать что-то своему ребенку, если ему нужна твоя помощь и поддержка. Но преднамеренной тяги никогда не было, и я, наверное, даже жалею об этом сейчас. Может, надо было подойти и сказать: «Да, я хочу туда! Толкни меня сюда!» Может, мне и следует это сделать, но я думал о том, что скажут люди.Самое главное, что после большого количества концертов и проектов я действительно знаю, что я могу сделать самостоятельно.

Вообще Александр Григорьевич - человек, который всегда подвергался жесткой критике. И больше всего связан с Еврофестом. Почему всегда был виноват Тиханович?

А вы читаете то, что сейчас пишут. Во всем виноваты режиссеры, которые изобретают лодку, они виноваты, они виноваты... Ребята, расслабьтесь наконец. Я никогда не мог понять этого сверхответственного отношения.Приезжаешь на соревнования, смотришь на делегации из других стран и видишь, что людям просто нравится это прекрасное шоу. Я очень хорошо помню: когда Фабрицио Фоньелло с Мальты занял чуть ли не последнее место, его все равно встречали как героя. И что? Это конкурс - все может быть!

За что папу ругали? Потому что тогда он был вовлечен в этот конкурс. Если другой человек обручится, его будут ругать. И делал это Александр Григорьевич всегда очень активно: многие до сих пор называют отечественный отбор «Еврофестом» — им, видимо, удалось создать мини-бренд.Эти отборочные туры давали художникам возможность делать определенные шаги и как бы продвигать и показывать свое творчество.

- Ведь скандалы были. Почему так произошло с Аленой Ланской и группой Litesound?

Мне трудно объяснить, почему это произошло. И было очень больно, что потом всех собак отдали Диме Баранову, который умер буквально через год. Вероятно, в каждой структуре есть ловушки и интриги. Это была достаточно сложная ситуация и всегда есть непонятные моменты.Я не знаю, почему мы говорим о чем-то давно прошедшем…

«Я думаю, что в результате конфликта остались довольны все, кто ратовал за справедливость. Хотя я не очень понимаю, что произошло: я был занят другими делами, связанными с производственной частью.

- Твой отец сильно переживал по этому поводу?

Больше всего волнений вызвал Дима, который очень много сделал для этого проекта. Он первым приходил на работу, последним уходил.Ему приписывают множество нововведений и спецэффектов, привезенных на фестиваль артистами. А на последнем шоу мы показали не то, что хотели. За неделю до мероприятия они не нашли общий язык для реализации всего задуманного. За неделю переработать всю концепцию сериала — это катастрофа. И ты еще берешь на себя ответственность, а то получаешь от зрителей.

"Я искренне извиняюсь, что это произошло в трудное для нашей семьи время"

- Поговорим о боли.Как разрешился конфликт с Хэнком?

Кто с кем конфликтовал? Ханок подал иск. Ну, "Робин", "Завируха", "Счастливая возможность", "Я живу у бабушки" уже так не звучат. Я глубоко опечален, потому что никто не понял, что произошло внезапно. Мы с ним очень часто общались, вместе сидели в жюри - в моем понимании, он был очень дружелюбным человеком для нашей семьи. За месяц до смерти папы мы с ним говорили: "Приехал Эдик, показал новые песни, хотел их подарить" .А что тогда произошло и в какой момент, я не понимаю.

Может быть, вся эта история действительно заставит нас задуматься о том, что такое авторское право, как должен защищать себя артист, аранжировщик и автор песен. Если это вопрос...

«Я не знаю, кто прав, а кто виноват с юридической точки зрения, но эти песни уже принадлежат народу. Да, многие скажут, что это какой-то пафос и романтика. Но если понимать, что в результате совместного творчества родилось что-то, что стало принадлежать всем, то это очень приятно.

Сожалею, что это произошло в тяжелое для нашей семьи время. Я просто многого не понимаю. Постоянное упоминание о похоронах... 9000 3

- Вы пробовали поговорить с ним без эмоций?

На этой кухне был разговор. Прошло всего сорок дней. Мы пришли в студию, чтобы хоть как-то понять, что делать. Мама сказала: "Сейчас идет Эдик Ханок, хочет поговорить". Она приготовила кофе. Он вышел и сказал какие-то странные вещи...Например, что его не упомянули на концерте. Но на каждом показе родители упоминали его не менее трех раз — фильмов много, где можно все это увидеть и услышать. Это было похоже на нашего отца. На концерте памяти отца также было упомянуто: в соответствии с концепцией, предложенной телеканалом ОНТ, Александр Григорьевич провел концерт с экрана и рассказал об истории песни «Я живу у бабушки» и ее автор Эдуард Ханке.

И в тот день, уходя от нас, он сказал: "Ядя, я все понял, я тебе все бесплатно даю". И я сделал это три раза. Через месяц пришло запретительное письмо. Я выложил его в социальные сети только после того, как он начал давать интервью. Было сказано много вещей, которые не имеют ничего общего с авторским правом. Почему в такой форме человек отзывается о белорусских народных артистах? Почему он публично называет этих людей бездарями?

- Зачем он это делает?

Думаю, он сам все объяснил в интервью. Например, «на мемориальном концерте все говорили о песнях Саши».

Знаете, в 90-х папа с мамой не писали этих композиций и так же путешествовали, играли и собирали залы. И вернулись к ним на волне ностальгии и ретро в ноль. Думаю, у Ядвиги Константиновны будут новые песни.

- Мама готова выйти на сцену?

Он уже на месте. Сейчас работает в студии - большие планы на новые песни, программы. Мы продолжим дело отца - должна быть преемственность поколений.

Морозным декабрьским вечером в одном из минских окон допоздна горела яркая лампа, и тем, кто по другую сторону окна, явно не спится.Дело в том, что именно в этот день родилась девочка, которую впоследствии назвали Настенькой в ​​честь прабабушки.

Это событие было действительно знаменательным, потому что, если в семье матери Ядвиги и отца Саши родился мальчик, молодому отцу пришлось бы сбрить один ус. Именно так бы он поступил, если бы 23 декабря 1980 года вместо Насти появился какой-нибудь чудаковатый мальчуган. Рождение девочки спасло положение, а папа остался с усами!

С 4 лет Настя с интересом осваивала премудрости игры на фортепиано, а когда ей исполнилось 6 лет, напевая песню про «Чунга-чангу», поступила в 9-й.музыкальная школа. Правда, через несколько лет школу сменила Республиканская общеобразовательная школа, а позже – Художественное училище на Макаенке. Стены родной школы видели не только строгие экзамены по фортепиано и другим музыкальным наукам, но и многочисленные выступления Насти Тиханович на школьных концертах и ​​капустниках.

Школьные годы прошли быстро. Позже, на концерте канала ОНТ «Школьная линейка», Анастасия Тиханович вместе со своим одноклассником Ярославом Неверковичем (пианист Белорусского Президентского оркестра), вспоминая школьные годы, исполнили свою версию известного джазового хита «Одноклассник».

Следующая страница биографии – Институт современных знаний и факультет искусств. Узнав о непростом ремесле режиссера, Анастасия Тиханович начинает работу над первыми произведениями и готовится к выступлению на фестивале народной песни и поэзии в Молодечно, где впервые в сопровождении государственного концертного оркестра

В Беларуси под надзор проф. Народный артист Республики Беларусь М.Я. Потом был фестиваль «Золотой шлягер» в Могилеве, где Анастасия вместе с Ю.Поплавская и А. Тиханович исполнили один из своих хитов - песню «Только ты» (музыка И. Поплавской, слова Г. Буравкина).

Телеконкурс "Хит-момент" принес Анастасии Тичанович победу в номинации "За обаяние и артистизм", а песня "Развитие" (муз. Ю. Поплавской, сл. Л. Прончак) стала финалистом "Хит-момент". момент". В телеконкурсе «На перекрестках Европы» Анастасия Тиханович получила специальную награду «Надежда» и песню «Полмира за счастье» (музыка Сергея Ждановича - слова.

Михаил Кожух) стал финалистом этого телеконкурса. Так, начало нового века ознаменовалось участием Насти в многочисленных фестивалях, конкурсах и концертных программах.

16 мая 2003 года в Свято-Духовском соборе раба Божия Анастасия вышла замуж за раба Божия Дмитрия, а через некоторое время, в один из вечеров в Минске, родился ребенок Ян, т.е. Ваня, Ваня или Иван Дмитриевич, родился.

В начале 2005 года Анастасия Тиханович решила серьезно заняться навигацией и инженерией в сфере телевидения.Вскоре на экранах телеканала СТВ появился новый музыкальный проект «Старый дилижанс».

Анастасия Тиханович сейчас работает над новыми песенными композициями и проектами.

.

Вераса Александр Тиханович. Ушел из жизни легендарный солист группы «Верасы» Александр Тиханович

28 января в 6 утра в реанимационном отделении 10-й городской клинической больницы Минска скончался народный артист Беларуси Александр Тиханович. Об этом в своем Instagram сообщила его дочь Анастасия. Александру Григорьевичу было 64 года.

«Мой папа умер прошлой ночью. Спасибо всем, кто был удивительным все свое время, жизненный путь был близок.Мы благодарим всех, кто молился и поддерживал его в последний, очень трудный год», — написала дочь Тихановича.

Его супруги Ядвиги Поплавской на момент смерти Александра Тихоновича не было в Беларуси: вдова музыканта сейчас возвращается из Израиля, где у нее были концерты.

Последние несколько недель Александр Григорьевич чувствует себя очень плохо, художник не выходил из дома. Жена была вынуждена лететь в запланированную заранее поездку в Израиль.Когда друзья поняли, что состояние здоровья музыканта критическое, они сразу же госпитализировали его — это было во вторник, 24 января. По некоторым данным, Тиханович страдал, в том числе, от рака.

Александр Тиханович родился в Минске. В 1982 году окончил Белорусскую консерваторию. Музыкальную деятельность начал в Суворовском училище, где играл в оркестре. После войны пробовал свои силы в различных музыкальных коллективах. Прежде всего, Николай Шишкин. Затем — в коллективе под руководством Валентина Бадьярова, который после ухода из «Песняры» создал в Минске коллектив.Александр проработал там около года. Группа играла зарождающийся джаз-рок, но это музыкальное направление не пользовалось популярностью и группа быстро распалась.

Затем Александр Тихонович получил перспективное предложение от руководства Белорусской государственной филармонии выступить в сопровождении ансамбля «Верасы», в котором также пела будущая жена Александра Ядвига Поплавская. Коллектив объявил, что выступит в первом республиканском конкурсе артистов эстрады. «Верасы» стали лауреатами этого конкурса и получили путевку на 5-й общеевропейский этап конкурса в Москве.

Верасы разделили третье место с Аллой Пугачевой. Ансамбль тогда получил Гран-при Хельсинкского фестиваля, был лауреатом Болгарского фестиваля политической песни, телеконкурса «С песней по жизни».

В 1989 году Александр Тиханович вместе с Ядвигой Поплавской основал Театр песни и творческую студию при нем, через которую прошли многие молодые белорусские артисты.

Знаменитый семейный дуэт бывших солистов ВИА «Вераса» Ядвиги Поплавской и Александра Тиххановича давно знают и любят не только в родной Беларуси, но и далеко за ее пределами.«Малиновка», «Завируха», «Я живу у бабушки», «Какой счастливый случай», «Цыганка»…

Эти и другие золотые шлягеры исполнителей до сих пор на слуху у не одного поколения меломанов, но новообразованные молодые группы и солисты охотно включают их в свой репертуар в новых аранжировках или создают собственные каверы.

почтовый индекс

В субботу вечером в минской больнице скончался бывший солист группы «Вераса» и муж Ядвиги Поплавской Александр Тиханович.

Дочь артистов Анастасия Тиханович написала в соцсетях о смерти отца:
- Сегодня ночью умер мой папа... Спасибо всем, кто был с ним в этом удивительном путешествии. Спасибо всем, кто молился и поддерживал его в его последний, очень трудный год...
- Я знаю, он бы попросил вас поблагодарить вас за вашу взаимную любовь, - добавила Анастасия Тиханович.
Александр Тиханович с 1973 года поет в ВИА "Верасы", который, как и "Песняры" и "Сябра", был визитной карточкой белорусской сцены в Советском Союзе.
В 1988 году Тиханович и его жена Ядвига Поплавская организовали Театр песни, который впоследствии превратился в продюсерский центр, носящий их имя.
Несколько лет назад Тиханович и Поплавская дали откровенное интервью нашему изданию, в котором поделились интересными историями из своей жизни. Например:
- В круизе была забавная история. В 1994 году в Барселоне Тиханович расстались, сойдя с корабля. Я спросил у местных жителей, где можно поменять деньги. Меня отправили в соседний отель. Выписавшись, стою у гостиницы, пересчитываю счета и размышляю, что же куплю: "Мне нужна футболка, кроссовки, джинсы..." Смотрю - туфли стояли рядом.Поднимаю голову - милиционер. Паспорт, говорит, давай. Но у меня нет паспорта - я остался на корабле. Я - в автобусе, в котором уже сидят странного вида латиноамериканцы. Он прячет одну часть своего гашиша в носке, другую часть в татуировках. Был кубинец, который, как оказалось, учился в России и понимает наш язык. Он мне говорит: «Позови друзей на теплоход — пусть подтвердят, что ты их турист. В противном случае они возьмут его, передадут ему на шею и вышлют из страны. И не высовывайся совсем, молчи».Я видел, как они пинали по шее за болтовню чуть позже, когда мент на полном ходу сломал палкой одного парня. Решил последовать совету попутчика. При въезде на площадку автобус был под завязку набит сомнительными типами. Что меня спасло на допросе, так это то, что я сохранил чек и показал его полиции. Связались с обменником и подтвердили, что я турист с корабля. И тут один из правоохранителей заметил пакет с фотографией меня и Ядеи и понял, что они прибывают куда-то не туда.Меня отвели в другую комнату и предложили вина. Я сказал, что не пью. Но он попросил меня выкурить сигарету. Они позволили это. Потом меня посадили в тот же автобус и отвезли в то место, куда везли. После этого случая желание вернуться в Испанию не пропало, но я понял раз и навсегда: за границей без паспорта - никуда.

Народный артист Беларуси, участник известного в СССР вокально-инструментального ансамбля «Вераса» Александр Тиханович скончался после продолжительной болезни в возрасте 65 лет.Об этом говорится в популярном заявлении дочери музыканта Анастасии, передает ТАСС.

«Мой папа умер прошлой ночью. Спасибо всем, кто был с ним на протяжении всей его удивительной жизни. Мы хотели бы поблагодарить всех, кто молился и поддерживал его в его последний, очень трудный год, - сказала дочь артиста.

Александр Тиханович родился 13 июля 1952 года в Минске. Окончил духовое отделение (труба) Белорусской консерватории. В 1973 году он стал участником ВИА «Верасы», популярного в Советском Союзе на протяжении многих лет.

Александр Тиханович (на фото - третий слева)

В коллективе Тиханович познакомился с Ядвигой Поплавской, которая впоследствии стала его женой. В 1986 году артисты покинули ВИА «Верасы», а в 1988 году после победы на конкурсе «Песня 88» с одноименной композицией сформировали дуэт «Счастливый шанс». В эти же годы музыкант и его супруга организовали Театр песни Ядвиги Поплавской и Александра Тихановичей
, который позже был преобразован в продюсерский центр.


Ядвига Поплавская и Александр Тиханович

Александру Тичановичу было 65 лет

Александр Тиханович, солист легендарного белорусского вокально-инструментального ансамбля «Вераса», скончался сегодня ночью в возрасте 65 лет.

Об этом сообщила его дочь Анастасия на своей странице в Instagram. По ее словам, в последнее время он серьезно болел. Однако Анастасия не уточнила, стало ли заболевание причиной смерти.

«Сегодня ночью умер мой папа...Спасибо всем, кто был с ним на всем его удивительном жизненном пути. Мы благодарим всех, кто молился и поддерживал его в его последний и очень трудный год. Я знаю, что он хотел бы поблагодарить всех. тебе за твою любовь, которая была взаимной. Любовь человека, моего самого близкого, лучшего, любимого. Мой отец. Молитесь за него, чтобы его путь к Богу, который он искал и который нашел, завершился Радостной Встречей, - написала она.

Svitlinu опубликовал Анастасия Тиханович (@atihanovich) сб 27, 2017 в 8:22 PST

Биография

Окончил духовое отделение (труба) Белорусской консерватории.С 1973 года — участник популярного в 70-е годы минского ВИА «Верасы», в составе которого играл на бас-гитаре и трубе, пел вокал. Ядвига Поплавская, впоследствии ставшая женой Тихановича, была участницей коллектива «Вераса».

В 1986 году Поплавская и Тиханович были вынуждены расстаться с "Вераса", а в 1987 году они присоединились к вновь образованному Белорусскому государственному оркестру под управлением Михаила Финберга.

В 1988 году вместе с супругой организовал Театр песни Ядвиги Поплавской и Александра Тихановича, позже преобразованный в продюсерский центр Александра Тихановича и Ядвиги Поплавской, через который были созданы студии многих молодых белорусских исполнителей - Александра Солодуча, группы Ляпис Трубецкой, Никита Фоминыха и другие.

Популярные песни

ВИА "Вераса" и сам Александр Тичанович представили песни: "Малиновки, слыша голос", "Завируха", "Музыка для всех", "Я живу с бабушкой".

28 января в Минске скончался исполнитель популярного советского коллектива "Александр Тиханович". Любимой миллионами белорусов и россиян певице было всего 64 года.

О смерти народного артиста Беларуси стало известно из новости в социальной сети его дочери Анастасии.На своей странице «ВКонтакте» она выразила благодарность всем, кто сопровождал ее отца по жизни, кто был рядом с ним в последний, очень тяжелый год, упоминал его в своих молитвах к Богу.

Певица покинула этот мир после долгой и изнурительной борьбы с тяжелой болезнью.

Имя Александра Тихановича у широкой публики прочно ассоциируется с образованной в 1970 году группой «Вераса», которая изначально состояла только из представительниц прекрасного пола, среди которых была и будущая жена певца Ядвига Поплавская.Однако спустя два года коллектив пополнился мужчинами, в том числе и Александром.

1974 год был очень важным для команды. Группа «Верасы» приняла участие во Всесоюзном конкурсе эстрадных исполнителей и благодаря своим удивительно чистым и выразительным голосам сразу же привлекла внимание как жюри, так и зрителей, завоевав звание лауреата конкурса.

В 1983 году группа выступила в программе «Новогодний аттракцион», которую вели Алли Пугачева и Игорь Кио, а уже через год песня «Карнавал» стала хитом.

Слава Ядвиги и Александра в то время была просто потрясающей. Зрителей восхитили выступления стройной барышни в стильных очках и красавца с черными усами, играющего на гитаре. Их лирические и красивые песни до сих пор жадно слушают люди всех возрастов. Ведь многие хиты этих исполнителей, в т.ч. «Белый снег», «Малиновка», «Я живу у бабушки» затрагивают самые сокровенные уголки души, а незатейливое исполнение вызывает чувство добра и радости.

Пара оставалась с Верасом до 1986 года, когда они распрощались с ним и перешли во вновь образованный оркестр под управлением Михаила Финберга. Через некоторое время они образовали дуэт «Счастливая случайность». Интересно, что композиция, написанная Ларисой Рубальской и носящая то же название, что и дуэт, помогла паре стать лауреатами программы «Песня года».

Потом состоялся фестиваль «Золотая лира», выступали во многих странах, в т.ч. во Франции, Израиле, Финляндии, Канаде, Германии.

Позже супруги создали Театр песни, который послужил хорошей школой для многих юных талантов, в том числе для коллектива Ляпис Трубецкой, Александра Солодуча, Никиты Фоминыхи.

.

Сад

Самые известные пираты

Да-да, тот самый Морган, чья династия сейчас стоит за спинами многих президентов из разных стран и указывает, кому и что делать….

День работника торговли Подробнее о празднике

День работников торговли в России отмечают те, кто работает в этой сфере, сфере бытового обслуживания населения, а также рабочие...

Егор Крид - биография, личная жизнь, семья

Егор Крид – молодой, талантливый и перспективный певец, автор песен, композитор. Поет в стиле R&B, хип-хоп, рэп, поп. Егор Крид в роли...

Все в дошкольном возрасте знакомятся с акварелью - впервые берем кисть и рисуем акварелью впервые.Татуировки в том числе ...

Кэрролл "Алиса в стране чудес": описание, персонажи, анализ произведения

Басня «Алиса в стране чудес» является настолько значительным произведением для мировой литературы, что многие, вслед за английским поэтом...

Вторые директора и помощники

Помощник директора повакансия Помощник директора в Москве. Помощник директора на вакансии от прямого работодателя в Москве... 9000 3 Уилл Смит: биография, личная жизнь, семья, жена, дети — фото

Жена Уилла Смита, Джада Пинкетт Смит, ведет собственное шоу в Facebook. В одном из последних выпусков актриса...

Аннотация: Мюзикл как музыкальный жанр Что такое музыкальный театр

Что такое мюзикл? Наверное, многие задаются этим вопросом, ведь на сегодняшний день этот жанр театрального искусства является самым популярным в России...

Шарль Перро. Биография. Основные даты жизни и творчества Шарля Перро Шарль Перро годы жизни и смерти

В отделе редких книг Научной библиотеки МПГУ хранятся национальные издания XIX-XX вв. Сказки Шарля Перро, имя которого известно в ...

Наивное искусство в живописи: особенности стиля, художники, картины Наивное искусство: картины и художники

Наивное искусство (наивное искусство) — одно из направлений примитивизма, характеризующееся наивной простотой техники...

.

биография, интересные факты Поздний творческий период

Мать Шарлотты умерла от рака матки 15 сентября 1821 года, оставив пятерых дочерей и сына, воспитанных ее мужем Патриком.

Образование

Мост Кована

В августе 1824 года отец отправил Шарлотту в школу для духовных дочерей на Коуэн-Бридж (туда в июле 1824 года были отправлены две ее старшие сестры, Мария и Елизавета.и младшая, Эмили, в ноябре). При поступлении в школьный дневник была сделана следующая запись о восьмилетних знаниях Шарлотты:

.

школьный проект

Объявление об основании школы-интерната мисс Бронте, 1844 год.

Вернувшись домой 1 января 1844 года, Шарлотта решает открыть собственную школу, чтобы обеспечить себе и своим сестрам зарплату. Однако обстоятельства 1844 г. были менее благоприятны для таких планов, чем в 1841 г.

Тетя Шарлотта, миссис Бранвелл, умерла; Здоровье и зрение г-на Бронте ухудшались.Сестры Бронте больше не могли оставить Хорта, чтобы арендовать школьное здание в более привлекательном месте. Шарлотта решает открыть гостевой дом в доме священника Хорта; но их семейный дом, расположенный на кладбище в довольно диком районе, отпугнул потенциальных родителей студентов, несмотря на скидки Шарлотты.

Начало литературной карьеры

В мае 1846 года Шарлотта, Эмили и Энн опубликовали за свой счет сборник стихов под псевдонимами Каррер, Эллис и Актон Белл. Несмотря на то, что было продано всего два экземпляра сборника, сестры продолжали писать, имея в виду еще одну публикацию.Летом 1846 года Шарлотта начала искать издателей для романов «Каррера», «Эллис» и «Актон Белл: Мастер», «Высоты бури» и «Агнес Грей».

Выпустив первую книгу на семейные средства, Шарлотта впоследствии захотела не тратить деньги на издание, а, наоборот, получить возможность зарабатывать литературным трудом. Однако ее младшие сестры были готовы к еще одному шансу. Так Эмили и Энн приняли предложение лондонского издателя Томаса Ньюби, который попросил 50 фунтов стерлингов в качестве гарантии публикации «Грозового перевала» и «Агнес Грей», пообещав возмещение, если ему удастся продать 250 экземпляров из 350 (книжный тираж). .Ньюби не вернул деньги, хотя весь тираж был распродан после успеха романа Шарлотты Джейн Эйр в конце 1847 года.

Сэм Шарлотта отклонила предложение Ньюби. Она продолжала переписываться с лондонскими компаниями, пытаясь заинтересовать их своим романом «Учитель». Все издатели отвергли его, однако литературный консультант Смита, Элдер и Компания, отправил письмо Каррер Белл, в котором любезно объяснил причины отказа: роману не хватало увлекательности, которая позволила бы книге хорошо продаваться.В том же месяце (август 1847 г.) Шарлотта отправила рукопись Джейн Эйр компании Smith, Elder and Company. Роман был получен и напечатан в рекордно короткие сроки.

Смерть Бранвелла, Эмили и Энн Бронте

С литературным успехом к семье Бронте пришла беда. Брат Шарлотты и единственный сын в семье Бранвеллов умер в сентябре 1848 года от хронического бронхита или туберкулеза. Тяжелое состояние брата усугублялось пьянством и наркозависимостью (Бренвелл принимал опиум). Эмили и Энн умерли от туберкулеза легких в декабре 1848 и мае 1849 года соответственно.

Теперь Шарлотта и ее отец одни. В 1848-1854 годах Шарлотта вела активную литературную жизнь. Она подошла к Гарриет Мартино, Элизабет Гаскелл, Уильяму Теккерею и Джорджу Генри Льюису.

Шарлотта познакомилась со своим будущим мужем весной 1844 года, когда в Хоарт приехал Артур Белл Николлс. Первое впечатление Шарлотты о помощнице отца было совсем не лестным. Она написала Эллен Насси в октябре 1844 года: 90 022.

Подобные комментарии появляются в письмах Шарлотты и в более поздние годы, но со временем исчезают.

Шарлотта вышла замуж в июне 1854 года. В январе 1855 года ее здоровье резко ухудшилось. В феврале врач, осматривавший писательницу, пришел к выводу, что симптомы недомогания свидетельствуют о беременности и не опасны для жизни.

Шарлотту мучила постоянная тошнота, отсутствие аппетита, крайняя слабость, приводившая к быстрому истощению. Однако, по словам Николлса, только в последнюю неделю марта стало ясно, что Шарлотта умирает. Причина смерти так и не была установлена ​​[ ].

Шарлотта умерла 31 марта 1855 года в возрасте 38 лет. Туберкулез был указан как причина ее смерти в свидетельстве о смерти, однако, как предполагают многие биографы Шарлотты, она могла умереть от обезвоживания и истощения, вызванных тяжелым токсикозом. Также можно предположить, что Шарлотта умерла от тифа, которым могла заразиться ее старая служанка Табита Эйкройд, умершая незадолго до смерти Шарлотты.

Писатель был похоронен в фамильной усыпальнице церкви св.Церковь Святого Михаила в Хорте, Западный Йоркшир, Англия.

Ранняя работа

Шарлотта Бронте рано начала писать: ее первая сохранившаяся рукопись ( ) датируется примерно 1826 годом (автору 10 лет). В 1827-1829 годах дети Бронте придумали несколько больших и малых игр, которые стали основой их дальнейшего творчества. В своей автобиографической заметке о своих детях «История года» (12 марта 1829 г.) Шарлотта описала истоки игры «Юноши», из которой в последующие годы развилась «африканская» сага: 90 022

Шарлотта и Бранвелл Бронте.Фрагмент группы "Портрет с оружием" (сама картина уничтожена, сохранились только ее фотография, копия и фрагмент с изображением Эмильки). Работа Бранвелла Бронте, около 1834-1835 гг.

90 000
Автограф
Медиафайлы на Викискладе
Цитаты на Wikiquote
Папа покупает войска для Бранвелла в Лидсе. Это была ночь, когда папа пришел домой, и мы лежали в постели, поэтому на следующее утро Бранвелл пришел к нам с коробкой игрушечных солдатиков. Мы с Эмили вскочили с кровати, схватили одну и воскликнули: «Это герцог Веллингтон! Пусть будет моим! Когда я сказал это, Эмили тоже взяла одну и сказала, чтобы она принадлежала ей.Когда Энн спустилась вниз и взяла один.

Работы для детей и молодежи (Ювенилия)

Приведенный ниже список учеников Шарлотты Бронте неполон. (полный список слишком обширен).

Первая страница рукописи «Тайны» Шарлотты Бронте, 1833 г.

В квадратных скобках указаны фамилии исследователей.

  • Два романтических романа: "Двенадцать авантюристов" и "Приключение в Ирландии" (1829) Последнее произведение на самом деле не рассказ, а повесть.
  • Журнал "Молодежь" (1829-1830)
  • В поисках счастья (1829)
  • Фигуры выдающихся людей современности (1829) 90 059 90 099
  • Сказки островитян. В 4-х томах (1829-1830)
  • Вечерняя прогулка, поэма маркиза Дуэро (1830)
  • Английский перевод стиха Первой книги Генриады Вольтер (1830 г.)
  • Альбион и Марина (1830) .Первая «любовная» история Шарлотты под влиянием Байрона; Характер Марины соответствует образу Гайде в поэме «Дон Жуан». История Шарлотты несколько мистическая.
  • Приключения Эрнеста Аламбера. Сказка (1830)
  • Вайолет и другие линии маркиза Дуэро (1830 г.)
  • Брак (1832) (стихотворение и рассказ)
  • Артуриан, или украшения и останки (1833)
  • Кое-что об Артуре (1833)
  • Две истории: «Секрет» и «Лилия Харт» (1833)
  • Посещение Вердополиса (1833)
  • Зеленый карлик (1833)
  • Литейный завод (1833)
  • Ричард Львиное Сердце и Блондинка (1833) , строка
  • Лист из невскрытого тома (1834)
  • «Заклинание» и «Гражданская жизнь в Вердополисе» (1834)
  • Книга свалки (1834)
  • Посуда для закусок (1834)
  • Моя Ангрия и Ангриан (1834)
  • «В детстве мы плели сети» [Ретроспектива] (1835) , одно из самых известных стихотворений Шарлотты Бронте
  • 90 096 90 058 Текущие события (1 836) 90 059 90 099
  • [Wygnanie Zamornej] (1836) , поэма в двух песнях "Зеленый гном", поэма "Wypędzenie Zamorny", повесть "Мина Лори", молодежный роман "Каролина Вернон" и "Прощание с Ангрием" - a фрагмент прозы, жанр которой трудно определить при чтении.
  • 'Шарлотта Бронте. Пять маленьких романов» (1977, изд. В. Герин). В эту книгу вошли рассказы «Текущие события», «Джулия» и «Мина Лори», а также подростковые романы «Капитан Генри Гастингс» и «Кэролайн Вернон».
  • Tales of Angria (2006, под редакцией Хизер Глен). В эту книгу вошли рассказы «Мина Лори» и «Отель Стэнклифф», небольшой роман в письмах «Герцог Заморна», романы «Генри Гастингс» и «Кэролайн Вернон», а также выдержки из дневника, который Шарлотта Бронте вела как учитель в Роу-Хеде.

Зрелое творчество

Романы 1846-1853 гг.

В 1846 году Шарлотта Бронте полностью завершила написанный специально для издания роман «Учитель». Под псевдонимом Каррер Белл она предлагала его нескольким издателям. Все они отвергли рукопись, но литературный консультант Smith, Elder and Company Уильям Уильямс увидел потенциал начинающего автора и написал письмо Каррер Белл, в котором объяснил, что книга должна понравиться публике и, соответственно, быть проданной.Через две или три недели после получения этого письма Шарлотта отправила Смиту, Элдеру и компании рукопись Джейн Эйр (написанную между августом 1846 и августом 1847 года).

В своей книге «Жизнь» Шарлотта Бронте Э. Гаскелл описала реакцию, которую вызвал новый роман:

90 000 Когда рукопись «Джейн Эйр» попала к будущим издателям этого замечательного романа, выпала судьба одному из джентльменов компании прочитать ее первым. Он был так тронут характером этой книги, что очень эмоционально выразил свои впечатления мистеру Смиту, которого, казалось, очень позабавило это возбужденное восхищение.«Вы, кажется, так влюблены, что я не знаю, могу ли я поверить вам», сказал он, смеясь. Но когда второй читатель, трезвый и лишенный энтузиазма шотландец, в тот же вечер принес рукопись домой и так увлекся рассказом, что просидел полночи, пока он не был закончен, джентльмен был осыпан похвалами: он обнаружил, что они не погрешил против истины.

Шарлотта отправила Джейн Эйр издателям 24 августа 1847 года, и книга была опубликована 16 октября того же года.Шарлотта была приятно удивлена, когда получила свой гонорар. По современным меркам она была небольшой: автору заплатили 500 фунтов стерлингов.

В 1848-1849 гг. Шарлотта Бронте написала второй из опубликованных романов «Ширли». Однако внешние обстоятельства ее жизни не способствовали ее творчеству: в начале 1848 г. разразился скандал по поводу авторства романов ее сестер ("Буревестники" Эмилии Бронте и обеих книг Анны - "Агнес Грей" и " Незнакомец"). из Уайлдфелл-Холла», приписываемого Кэррер Белл), заставил Шарлотту приехать в Лондон и раскрыть свое прозвище.Во второй половине этого года умерли ее брат Бранвелл и сестра Эмили. Также было очевидно, что младшая сестра Шарлотты Энн долго не проживет; и она действительно умерла в мае 1849 года. Через два месяца, в августе, Шарлотта окончила школу Ширли. 26 октября книга вышла из печати.

Между 1850 и 1852 годами Шарлотта написала свою последнюю (и, возможно, лучшую) книгу — «Виллетт» (название «Город» неверно, потому что Виллетт — это название столицы Лабаскура: топонимы не переводятся).Роман отличается очень суровым климатом - следствием пережитого автором горя. Писатель вводит главного героя в тупик: смерть близких, потеря друзей, тоска по разрушенному дому. Люси Сноу, по замыслу автора, с самого начала обречена на неудачи, неприятности и беспросветное одиночество. Она отвергнута от земного счастья и может надеяться только на Царствие Небесное. В некотором смысле можно сказать, что Шарлотта пережила боль из-за потери семьи из-за своего персонажа.Книга отличается интимностью и исключительной психологической убедительностью.

Willette, выпущенный 28 января 1853 года, был последней работой, которую Шарлотта успела закончить.

Незавершенные детали

После смерти Шарлотты Бронте осталось несколько незаконченных рукописей. Одна из них, содержащая две главы под заголовком «Эмма», появилась вскоре после смерти автора (Клэр Бойлан завершила книгу в 2003 году, назвав ее Эммой Браун).

Есть еще два отрывка: «Джон Генри» (ок.1852 г.) и «Вилли Аллин» (май-июнь 1853 г.).

Значение

Шарлотта Бронте — одна из самых талантливых представительниц английского романтизма и реализма. Обладая чрезвычайно нервным и чувствительным темпераментом, она обладала в значительной степени тем, что Гёте называет секретом гения, — способностью проникать в индивидуальность и субъективное настроение постороннего. Обладая ограниченным кругозором, она представила все, что ей нужно было увидеть и почувствовать, с невероятной ясностью и правдой.Если иногда чрезмерная яркость образов переходит в некоторую грубость красок, а чрезмерная мелодраматичность в записях и сентиментальных выводах ослабляет художественное впечатление, то полный жизненной правды реализм делает эти недостатки незаметными.

Посмертная биография Элизабет Гаскелл о Шарлотте Бронте, «Жизнь Шарлотты Бронте», была первой из многих ее биографий, которые были опубликованы. Книга Э. Гаскелл не всегда вызывает доверие, но главный ее недостаток в том, что в ней почти полностью игнорируется раннее литературное творчество Шарлотты Бронте.

Констанс Савери

  • "Стихи Шарлотты Бронте" (изд. Том Виннифрит, 1984)
  • Биографии

    • «Жизнь Шарлотты Бронте» — Элизабет Гаскелл, 1857 г.

    Bronte Charlotte; 21 апреля 1816 — 31 марта 1855) — английская писательница и поэтесса. Выдающийся писатель, яркий представитель английского реализма и романтизма.

    Юность

    Шарлотта родилась в Западном Йоркшире. Кроме нее в семье было шестеро детей, в том числе один мальчик, Шарлотта была третьей по старшинству.Ее отец Патрик был священником, родившимся в Ирландии. Мать Мария умерла от рака в 1821 году. Семья переехала в деревню Хорт в Западном Йоркшире.

    В 1824 году Шарлотта пошла в специальную школу для дочерей священников на Коуэн-Бридж, где также учились три ее сестры. Это заведение стало прообразом Ловуда в «Джейн Эйр». В школе практиковалось наказание учеников избиением на глазах у всех, ношением позорных знаков.

    Так Шарлотта стала старшим ребенком и сразу почувствовала груз ответственности в воспитании других.Она была хрупкой на вид, невысокого роста, носила очки, но отличалась большой силой духа, соблюдением правил, была готова отстаивать собственное мнение. Она любила рисовать и заниматься рукоделием.

    Все четверо других детей любили писать разные истории о вымышленных мирах и поэзии. Их воспитывали и учили отец и тетя.

    С 1831 года Шарлотта получила образование в Row Head (школа Дьюсбери), где после окончания школы работала учителем рисования и французского языка.Она перевезла туда своих младших сестер и оплатила их обучение. Но работа ей не нравилась, заниматься любимым делом было некогда, и в 1838 году сестры уехали из Дьюсбери.

    Первые попытки быть замеченной и педагогическая карьера

    Бронте открыла в себе литературный талант еще в детстве и всегда следовала своему призванию. В 1836 г. она отправила свои стихи выдающемуся поэту Р. Саути, который оценил их и обменялся с Шарлоттой несколькими письмами. После этого девушка решает писать прозу и брать псевдоним.Бронте начинает писать роман «Эшворт», а в 1840 году отправляет несколько глав поэту Х. Кольриджу, который намекает, что издатели не примут произведение.

    В то время она работала гувернанткой в ​​английских семьях по просьбе матери. Эта профессия далась ей очень тяжело и она с сестрами решила открыть свою школу. Тетя Бранвелл была готова оказать материальную поддержку в задуманном деле, но Шарлотта внезапно отказалась от этой затеи. Она была очарована идеей поехать за границу.

    В 1842 году она уехала от Эмилии в Брюссель, чтобы учиться в школе К. Еже. После первого полугодия им предложили там работу, чтобы оплатить обучение. Но после смерти тети девочки вернулись домой.

    В 1843 году Шарлотта вернулась в Бельгию и стала учителем английского языка. Но в то время ее преследовало чувство потери времени, усиленное тоской по родине и безответными чувствами к Константину Еже, и в конце года она возвращается к Хорту. Пребывание в Брюсселе отразилось в произведениях «Город», «Учитель».

    Дома, чтобы прокормить семью, он снова пытается организовать школу-интернат для девочек, но возможности упущены. Моя тетя умерла, мой отец заболел, и сестры не могли оставить его. Средств не хватило. К тому же безлюдная местность, где располагался их дом, не пользовалась популярностью из-за плачевного санитарного состояния и близости кладбища, а желающих отдать дочерей в эту школу не нашлось.

    Литературный успех

    Дата и место первой публикации С.Бронте, известно лишь, что это были анонимные стихи в одном из журналов. В 1846 году она и ее сестры опубликовали стихи под мужскими именами братьев Белл. Публику они не впечатлили, было продано всего два сборника.

    Сестры не отчаивались и продолжали работать. Ищут издателей трех романов под одними и теми же псевдонимами. Т. Ньюби предлагает сестрам вложить средства в издание Wichrowe Wzgórz и Agnes Gray и обещает вернуть им деньги от продажи книг. Хотя тираж был распродан полностью, средства сестрам не вернули.

    С. Бронте больше не хотела вкладываться в издание собственных произведений и продолжила поиски издателей романа «Учитель». Но ее отвергли из-за недостаточно захватывающего сюжета. Затем в 1847 году она отправила в издательство Smith, Adler and Company новый роман Джейн Эйр (под псевдонимом Каррер Белл). Работа была немедленно опубликована и имела огромный успех. Это произведение породило литературное феминистское движение из-за упорного характера главной героини, похожей по характеру на Шарлотту.У писателя были романтические отношения с издателем Смитом, которые, впрочем, ни к чему не привели.

    В 1848 году, когда романы сестер Шарлотты приписывались Ч. Беллу, писательница раскрыла свой псевдоним и стала известной фигурой в литературных кругах. Роман Ширли был опубликован в 1849 году. Последняя книга «Виллетт» (иногда называемая «Город») датируется 1853 годом. Действие романа происходит в трагической атмосфере, отражающей настроение автора. Бронте обладала так называемым секретом гениальности (по Гёте): она легко насыщалась фигурами чужих, умела удивительно живо передавать собственное видение и эмоции.Ее произведениям свойственен дух романтизма и реализма.

    Семейные события и прошедшие годы

    Между 1848 и 1849 годами братья и сестры Бронте умерли один за другим от болезней легких. Шарлотта продолжает вести активную литературную жизнь, но старается меньше покидать родную деревню и не оставлять надолго своего престарелого отца в одиночестве.

    Писатель не раз отдавал руку и сердце, но всегда находил причины отказаться. В 1844 году она познакомилась со священником, коллегой своего отца, Артуром Николлсоном, за которого через десять лет вышла замуж.Через шесть месяцев после замужества здоровье Шарлотты ухудшилось во время беременности. В конце своего пребывания в должности она сильно истощена и умерла, истинная причина смерти неизвестна, согласно туберкулезным документам. Среди биографов наиболее вероятными версиями считаются тяжелейшие токсикоз и тиф, от которых вскоре умерла служанка Шарлотты. Последний член семьи Бронте был похоронен рядом со своей семьей в фамильном склепе в Хорте.


    Дом-музей семьи Бронте, Херт

    • Писатель оставил после себя огромное количество произведений, самые ранние из которых потребовали серьезных усилий для их расшифровки.Свои первые романы она написала в возрасте десяти лет. Самыми популярными молодежными произведениями являются легенды и сказки Ангрии.
    • После смерти С. Бронте остался ряд незаконченных произведений, среди них «Эмма», которая была впоследствии завершена в двух вариантах К. Савери и К. Бойланом.
    • Джейн Эйр входит в десятку лучших из 200 лучших книг BBC. За прошедшие годы роман много раз был экранизирован.
    • Кратер на Меркурии назван в честь писателя.
    • Шарлотта изображена на английских почтовых марках (1980, 1997).
    • Хорт теперь популярное место для туристов и поклонников сестер Бронте, здесь их дом и музей, любимые места Шарлотты превратились в достопримечательности (водопад Бронте, дорога Бронте, мост Бронте и т.д.). В 1964 году рядом с церковью в селе была построена часовня в честь семьи Бронте.

    Шарлотта Бронте — известная английская писательница, сотрудница феминистского движения в литературе.Автор культового романа «Джейн Эйр», который понравился читателям всего мира по сюжету, снятому в известном кино. Писатель также написал романы «Город», «Ширли», «Учитель» и «Эмма».

    Детство и юность

    Будущий писатель родился 21 апреля 1816 года в Западном Йоркшире, историческом графстве на севере Англии, полном высоких гор, бескрайних полей и исключительного плодородия. Шарлотта была третьим ребенком в семье. Отец писателя Патрика Бронте, англичанин ирландского происхождения, служил в церкви, а мать, Мария Бранвелл, была домохозяйкой.

    В эпоху Просвещения медицина не была развита. Во всем мире увеличилась заболеваемость скарлатиной, дифтерией и холерой, возросла младенческая смертность. Но дети Патрика и Марии чудом остались живы. Шарлотта росла в большой семье, кроме нее подрастали еще пять девочек и один мальчик.


    Младшая, Энн Бронте, стала писательницей, автором книг «Агнес Грей» и «Незнакомка из Вайлдфелл-Холла», написала много стихов, но не снискала славы и известности своих старших сестер.Пятая дочь - - тоже выбрала творческий путь и стала автором единственного, но значительного романа "Вихроу взгоржа".


    Единственный сын в семье, Патрик Бранвелл, тоже пристрастился к письму, но позже тушь и перо предпочитали кисти, масляные краски и холст. Благодаря этому художнику современные читатели имеют представление о том, как на самом деле выглядели романисты, ведь Патрик написал многочисленные портреты своих именитых родственников.


    В 1820 году семья Бронтес переехала в деревню Хорт, расположенную в Западном Йоркшире.Патрик был назначен викарием в церкви св. Михаил и все ангелы. 15 сентября 1821 года в доме воцарилось необратимое горе: Мария умерла от рака матки, поэтому тяготы и хлопоты, связанные с уходом за детьми, легли на плечи мужчин.


    В 1824 году Патрик отправил своих дочерей учиться читать и писать в школу Коуэн Бридж. Вундеркиндом будущая писательница не была, но учителя говорили, что восьмилетняя девочка намного умнее своего возраста.Однако ее знания были неполными: Шарлотта не умела считать и ничего не знала о грамматике и этике.


    Позже Шарлотта вспоминала, что условия в пансионе подрывали и без того слабое здоровье ее старших сестер. Зимой 1825 года Мария заболела туберкулезом, а через три месяца Елизавета легла спать от чахотки. В это время и до 20 века туберкулез считался смертельным и практически неизлечимым заболеванием. Девочки не поправились и вскоре умерли.Патрик, опасаясь, что эпидемия затронет других его дочерей, отвез Эмили и Шарлотту в Хаворт.


    Примерно в то же время, находясь дома в приходском доме, Хорт, Шарлотта, Эмили, Энн и Бранвелл начали писать, чтобы разбавить серые будни яркими красками. В свободное время сестры садились за стол и сочиняли байронические приключенческие истории, действие которых происходило в выдуманных волшебных мирах и королевствах. Шарлотта и ее брат написали диссертацию о вымышленной английской колонии в Африке и придумали утопическую столицу — Стеклянный город.А Эмили и Энн стали авторами серии рассказов под названием «Хроники Гондала», но эта серия не сохранилась. Существует мнение, что Бронте уничтожил рукописи незадолго до своей смерти.


    В 1831-1832 годах будущая писательница продолжила обучение и поступила в школу Роу-Хед, где показала себя с лучшей стороны. Должность директора этого учебного заведения заняла мисс Маргарет Вулер, с которой Бронте до конца жизни поддерживала дружеские отношения, хотя между дамами случались и конфликты.Шарлотта также подружилась с двумя подругами, Эллен Насси и Мэри Тейлор, с которыми она активно переписывалась.


    После окончания школы Шарлотта начала зарабатывать на жизнь усердным преподаванием. Но девочке не нравился путь учителя, который контрастировал с теми воображаемыми мирами, которые были созданы ее братом и сестрами. Писатель не считал приземленную учительскую профессию чем-то сверхъестественно ясным, что могло бы дать фон для бегства фантазии и творчества.Бронте пробовала шлифовать перо, но на литературную деятельность времени не было. Таким образом, была написана лишь малая часть стихов и фрагментов произведений, написанных за короткие недели школьных каникул.


    Стоит сказать, что Шарлотта позаботилась об образовании сестер. Посоветовавшись с отцом, она взяла Эмили с собой в школу и оплатила ее обучение из собственного кармана. Но девушка не могла ужиться в далеком от дома месте с другими законами и обычаями. В конце концов, Эмили решила вернуться к Хорту.Затем ее место заняла Энн. Позже Row Head School переехала в Дьюсбери-Мур, заброшенное место с мрачной и нездоровой атмосферой. Под предлогом того, что новое место жительства повлияло на их здоровье и психическое состояние, Шарлотта и Энн бросили школу.

    Литература

    В прошлом было сказано:

    «По-настоящему серьезный подход к писательству — одно из двух необходимых условий. Второе — это, к сожалению, талант.

    Шарлотта в полной мере обладала этими качествами с раннего детства: свое первое стихотворение Бронте написала в 13 лет (первая проза была написана в 10 лет).Почувствовав природный дар, будущий романист начал действовать. Несколько дебютных стихов девушка отправила выдающемуся английскому поэту, прозаику и представителю «озерной школы» Роберту Саути. Этот мастер пера известен по сказке о девочке Златовласке, посетившей трех медведей (благодаря переводу русский читатель знает это произведение как «Маша и три медведя»).


    К сожалению, рукопись Шарлотты, отправленная мастеру, была забыта. Поэтому биографы не знают, какое из стихотворений девушка представила писателю на суд.Но благодаря дошедшему до наших дней ответу Робера можно предположить, что линии Шарлотты были пропитаны экзальтацией и вычурно воздвигнутыми изгибами. Саунти посоветовал начинающему поэту охладить свой энтузиазм. По его мнению, Шарлотта была переполнена энтузиазмом, и это чувство подрывало ее рассудок. Роберт также считал, что для молодых женщин типичные женские обязанности должны быть выше творчества.


    Ответ мастера положительно повлиял на Бронте: девушка перестала писать стихи и обратилась к прозе, предпочитая реализм романтизму.В 1833 году Шарлотта Бронте написала ранний роман «Зеленый карлик». По совету Роберта девушка скрыла от общественности свое настоящее имя и использовала нетривиальный псевдоним — лорд Чарльз Альберт Флориан Уэлсли. В этом произведении, выполненном в готическом стиле, прослеживается влияние создателя исторического романа. Рукопись Шарлотты является своего рода отсылкой к произведению мастера под названием «Черный карлик».


    Несмотря на свой юный возраст (Шарлотте тогда было 17 лет), Бронте использует сложный литературный прием и пишет «историю в истории».Сюжет «Зеленого карлика» строится вокруг некоего лорда Чарльза, погруженного в увлекательную историю своего друга — мистера Джона Бада, некогда служившего офицером. События, которые происходят, разворачиваются в мире Стеклянного города, придуманного сестрами Бронте. Некоторые критики сошлись во мнении, что роман нельзя соотносить с юношеским циклом Шарлотты «Легенды Ангрии», хотя в сборник включен «Зеленый карлик».


    В 1840 году писатель придумывает сюжет романа «Эшворт» (который остался незаконченным).Работа должна была быть основана на биографии Александра Эшворта, в которой отражена поговорка «в тихих водах водятся черти». Александр опрятен и умен, но обладает упрямым нравом. Молодой человек не ладит с отцом, поэтому, подобно блудному сыну, уходит из дома, чтобы бороздить бескрайние просторы Лондона.


    Романы Шарлотты Бронте «Учитель» и «Ширли»

    Казалось бы, история Шарлотты могла бы стать популярной книгой, но писатель Хартли Кольридж, которому Бронте написала письмо, раскритиковал истоки произведения до мелочей.Шарлотта согласилась с мнением писателя и завершила книгу. «Учитель» — дебютный серьезный роман Бронте, опубликованный посмертно в 1857 году. Писательница пыталась продать произведение в редакцию, но ее попытки оказались тщетными, поскольку издатели обнаружили, что произведению не хватает увлекательности.


    Джейн Эйр — Шарлотта Бронте

    Жизнь Шарлотты была полна письменных очерков, литературных взлетов и падений. Но этот писатель вошел в историю благодаря всемирно известному роману «Джейн Эйр», который был опубликован в 1847 году.Эта книга о маленькой осиротевшей девочке Джейн, которая оказалась на обочине жизни. Единственная родственница героини — миссис Рид — не любит племянницу и пытается найти дело, чтобы наказать «провинившуюся» девушку.

    Эйр скоро пойдет в школу, у нее хорошие отношения с учениками, но в учебном заведении эпидемия тифа. Так умирает лучшая подруга Джейн. Сюжет этого романа банален и повествует о жизни маленького человека. Но Бронте не привыкла использовать классическое клише, которым грешили просвещенные романисты.Например, Джейн так и не помирилась со своей умирающей тетей.

    Личная жизнь

    Как известно, белая полоса жизни сменяется черной в мгновение ока. Казалось бы, Шарлотта добилась успеха и стала узнаваемой писательницей, но случилось непоправимое горе – она потеряла брата и двух сестер. Эмили и Энн умерли от туберкулеза. Бранвелл много пил в последние годы своей жизни. Эта привычка только ухудшила его физическое состояние. Молодой человек умер от бронхита.В итоге Шарлотта и Патрик остались одни.


    В жизни писательницы было немало мужчин, пытавшихся протянуть ей руку и сердце. Таких предложений в жизни Шарлотты было предостаточно, но замуж она не спешила. Однажды Бронте познакомилась с викарием Артуром Беллом Николлсом, который стал избранником Шарлотты. Поначалу будущий муж писательницы не произвел на нее приятного впечатления. Бронте записала в своем дневнике, что у Артура был узкий ум и ограниченные взгляды.Свадьба состоялась летом 1854 года. У пары не было детей.

    Смерть

    Зимой 1855 года писательница легла спать, ее состояние резко ухудшилось. Врач заверил, что недомогание связано с симптомами беременности. Шарлотта каждый день чувствовала тошноту и не могла есть, что вызвало у нее симптомы анорексии.


    Шарлотта Бронте умерла этой весной. Настоящая причина смерти великого писателя не установлена. Считается, что Шарлотта умерла от туберкулеза, отравления или тифа, от которого страдала ее пожилая служанка.

    Библиография

    • 1833 - «Зеленый карлик»
    • 1840 - «Эшворт»
    • 1846 - «Стихи Карреры, Эллис и Актон Белл»
    • 1846 - «Учитель»
    • 1847 - "Jane yeke"
    • 999999999999999 гг. 1849 - "Ширли"
    • 1852 - "Сити"
    • 1860 - "Эмма"

    Бронте Шарлотта (в браке - Николлс - Бэйлл) - выдающаяся английская писательница (1816 - 1855), автор известных романов: "Джейн Эйр", "Място". "Учитель". У нее была невероятная сила воображения, которую Гёте называл секретом Гения, — способность мгновенно проникать в индивидуальность и особенности восприятия совершенно чуждых и вымышленных образов.

    Шарлотта Бронте родилась 21 июня 1816 года в Торнтоне, Йоркшир (Англия) в семье отца Патрика Бронте и его жены Марии. Помимо Шарлотты, в семье было еще пятеро детей. В 1820 году семья Бронте переехала в Ховорт, отдаленное место в центральной Англии, где Патрику Бронте был предоставлен небольшой приход. Там в 1821 году умерла Мария Бронте, оставив сирот на руках незамужней невестки и мужа. После смерти жены отец Патрик, когда-то веселый человек, любивший петь по вечерам красивые духовные песни, сочинять стихи (на свои скромные средства он даже издал два небольших томика!), стал замкнутым, угрюмым, забыв о стихах, песни и улыбки: Заботится, как может, о воспитании и образовании детей.

    Любовь часто ослепляет людей и делает их невосприимчивыми ко всему, кроме любви.

    Бронте Шарлотта

    Своих дочерей - Марию, Элизабет, Шарлотту и Эмилию он отдал в приют Конус-Бридж, но условия там были настолько тяжелыми, что вскоре две старшие девочки - хилые и больные от рождения, умерли от переходящей чахотки! На кладбище Ховорт появились еще два кургана под названием «Бронте».

    Перепуганный отец забрал Эмилию и Шарлотту из пансиона, и с тех пор их воспитанием и образованием занималась строгая тетка, а точнее книги из библиотеки отца.Патрик Бронте ценил библиотеку и тщательно собирал ее, иногда заказывая очень дорогие книги из Лондона. Он не запрещал своим детям их читать, а вместо этого требовал полного подчинения строгому распорядку дня и строжайшей тишины на уроках! Он так тщательно и нервно готовился к своим суровым проповедям, что отвлекался на малейший шум!

    Кроме того, он принимал прихожан с жалобами и просьбами о том, чтобы дети не могли говорить слишком громко или бегать по дому с мячом и куклами, хотя иногда им так хотелось!

    Некоторые обстоятельства жизни упорно ускользают из памяти.Какие-то изгибы, какие-то чувства, радости, печали, сильные потрясения со временем вспоминаются нам смутно и смутно, как стертые, мерцающие контуры быстро вращающегося колеса.

    Бронте Шарлотта

    Вместо запрещенного бега маленькая семья Бронте искала для себя другие, не менее увлекательные занятия: придумывать пьесу для домашнего кукольного театра, издавать собственный литературный журнал….

    Декорации к спектаклям чаще всего расписывал младший и обожаемый брат Бранвелл, у которого очень рано проявился дар хорошего портретиста и художника.Первая из пьес называлась «Молодежь» и рассказывала о великих воинах, совершавших подвиги от имени Наполеона Бонапарта и герцога Веллингтона. Спектакль длился в доме Бронте месяц, пока она не устала. Правда, единственным зрителем была старая жалобщица, служанка Табби. Но дети и ее присутствие были несказанно рады!

    А отец по-прежнему молчал, ел один, писал проповеди, резким голосом приказывал кухарке, а иногда в припадке необъяснимой тоски, больше похожей на безумие, выскакивал на двор и стрелял в площадка.воздух из старого пистолета. Пока не закончатся патроны!

    Мужчинам и женщинам тоже нужен чит; если они не встречают его, они создают его сами.

    Бронте Шарлотта

    Вместо быстро приевшихся пьес и драм неугомонная Шарлотта, ставшая старшей после смерти двух сестер, быстро столкнулась с новой игрой: дала всем воображаемый остров, попросила наполнить его персонажами и написать приключения и приключения. будни на этих волшебных островах в небольшой книжке - по порядку в журнале или рассказывая вслух каждый вечер.

    Так была создана волшебная страна Ангрия, прообраз, источник поэтического мира всех трех сестер Бронте. В Angry были рыцари и волшебники, принцы и пираты, прекрасные дамы и жестокие королевы: князь Заморный, правитель Ангрии, не только эффективно воевал, но и умело плел романы, в описании и выдумывании которых была Шарлотта. отличный мастер! Сидя в маленькой комнате на втором этаже, глядя в окно, она уже не замечала серости пейзажа, низких серых облаков, порывов ветра.Она полностью погрузилась в мир вымышленных страстей своего главного героя. Иногда она и сама не знала, что реальнее: скучная серая жизнь Ховорта или бурная хроника Ангрии?! «Мало кто поверит, — писала она в дневнике, — что воображаемая радость может принести столько счастья!

    Однако Патрику Бронте не нравилось, что дети, так и не получившие серьезного образования, росли слишком тихо и замкнуто. Он решил отдать одну из своих дочерей в знаменитую школу-интернат Маргарет Вулер, славящуюся передовыми и гуманными (никаких телесных наказаний!) методами воспитания.Эмилия отказалась идти в гостевой дом. Шарлотта ушла.

    Я люблю, когда цветы растут, но когда их срывают, они теряют для меня свое очарование. Я вижу, насколько они обречены, и мне становится грустно от этого сходства с жизнью. Я никогда не дарю цветы тем, кого люблю, и не хочу принимать их от любимого человека.

    Бронте Шарлотта

    Тогда она с большой нежностью и теплотой вспоминала время, проведенное в Роухеде, в пансионе Вулер, где она получила не только серьезное образование, развившее со временем ее природный писательский талант, но и верных друзей, которые поддерживали ее на протяжении всей жизни.В 1832 г. она окончила его и с 1835 по 1838 г. работала там учительницей французского языка и рисования. Весь педагогический опыт, педагогические размышления заботливых и любящих учениц мисс Бронте нашли отражение впоследствии на страницах ее романа.

    В 1838 году младшая из сестер, Анна, тоже отличница, окончившая тот же пансион, в это время тоже начала писать.

    По натуре все Бронты отличались веселым, бойким и трудолюбивым характером, любили музыку, пение, остроумные и оживленные беседы, разгадывание шарад и головоломок.Сестры, ох, как не хотели они обратно в «дом — тюрьму, открытую всем ветрам» (Р. Фокс)! Они нашли выход: Шарлотта взялась за проект будущей «Частной школы трех сестер Бронте в Ховорте» (она посчитала наследство своей тети и свои небольшие сбережения), а Энн удалось обеспечить себе место гувернантки в Ховорте. богатая семья Робинзонов. Бранвелл тоже был привязан к ним, не сумев покорить элегантно капризную лондонскую публику своим артистическим мастерством. Выставка его рисунков подверглась резкой критике в одной из столичных газет, Бранвелл напился от досады, растратил все оставшиеся деньги, собранные отцом и сестрами по крохам, и вернул Ховорта, придумав красочную легенду о том, как его ограбили.

    Когда меня отталкивают, я отстраняюсь, когда меня забывают, я не помню ни взгляда, ни слова.

    Бронте Шарлотта

    Войдя в дом учителя рисования в семье Робинсонов, Бранвелл вскоре не придумал ничего лучше, чем влюбиться в хозяйку дома и открыто признаться ей во всем. Миссис Робинсон была возмущена наглостью «учителя», Бранвелл был брошен в немилость, а Энн потеряла с ним место.

    Это происшествие окончательно расстроило Бранвелла, помимо ежедневного пьянства, он пристрастился к опиуму и жизнь дома стала похожа на ад!

    Каждый день все были в постоянном напряжении, ожидая сумасшедших выходок очередного брата! Денег на строительство школы по-прежнему не хватало, о планах пришлось на время забыть, но сестры не сдавались!

    Жизнь устроена так, что ничего нельзя предсказать заранее.

    Бронте Шарлотта

    В 1842 году Шарлотта и Эмилия Бронте отправились углублять свои знания в педагогическую школу-интернат в Эгере, Брюссель. Деньги на поездку пожертвовала крестная мать Шарлотты.

    Надо признать, что Шарлотта Бронте отправилась в Бельгию не только за знаниями, подтверждающими звание учительницы, но и попыталась забыть о красивом и обаятельном помощнике Патрика Бронте, молодом священнике Уильяме Уэйтмане, который ее очень привлекал.и навсегда разбил сердце младшей Энн. Уильям был хорошо образованным человеком, прекрасным и чутким другом: но вот беда: он был помолвлен с другой! Шарлотта, соревнуясь с сестрой за внимание Уильяма, первой пришла в себя, стараясь, насколько это возможно, скрыть свои чувства. Но это не изменило ситуацию. Уильям в ответ на признание Анны лишь подтвердил свою любовь к другой. Шарлотта ушла. Вскоре после отъезда она узнала, что Уэйтман женат, а через год узнала о его безвременной кончине.

    "Страстная любовь - безумие и обычно остается без ответа!" Шарлотта горько учила ее безнадежно влюбленной сестре в одном из своих писем. Она имела право так говорить.

    У людей тоже есть необъяснимые симпатии и антипатии. Один человек, который, по мнению разума, отличается порядочностью, вызывает почему-то враждебное чувство и мы избегаем его, а другой, известный своим непростым характером и другими недостатками, влечет нас к себе, как будто сам воздух вокруг него это хорошо для нас.

    Бронте Шарлотта

    Она сама была охвачена безумно безответной страстью к женатому господину Паулю Эгеру, владельцу пансиона, отцу пятерых детей. Умный, порывистый, обаятельный и в то же время эгоцентричный - суровый француз Эгер впервые влюбился в пылко-восторженное обожание Шарлотты, девушки "весьма мудрой и серьезной, но с чересчур чувствительным сердцем и безграничным воображением!" Очень скоро мсье Эже стал сожалеть о том, что побуждал Шарлотту к любви, а когда мадам Эгер разгадала тайну ее сердца, он совершенно потерял интерес к студентке и старался избегать ее.Жить в пансионе рядом с любимым человеком, который не замечал ее с двух шагов, стало невыносимо для чувствительной, ранимой Шарлотты! Но, обладая твердым характером, она спокойно упаковала свои вещи, бережно упаковав все мелкие подарки и записки любимого, попрощалась с обитателями пансиона, и только тогда Эгер сама объявила о своем отъезде и отбытии из Бельгии. Он казался растерянным, но не удержал «странную гувернантку». Пусть идет со своей младшей сестренкой, которая все время что-то пишет в блокноте! Это спокойнее.Ревность мадам Эгер прекратится, не такая уж безосновательная! Это конечно ладно, но к чему весь энтузиазм по поводу банального флирта?!

    Шарлотта пришла домой с разбитым сердцем. Эмилия парила где-то в мечтах и ​​облаках, постоянно что-то писала: Энн тоже бродила по дому, как задумчивая тень. Бранвелл продолжал пить, а в короткие промежутки между пьянством хватался за кисти и краски: иногда Шарлотте хотелось громко заплакать от тоски! Она едва сдерживала себя. А по вечерам она сидела за столом и изливала все свои чувства в письмах любимому.Письма, которые она ему не отправляла, потому что знала, что не получит ответа: В одном из них есть такие строки: «Мсье, бедным нужна жизнь, они просят только крохи, которые падают со стола богатых. Но если они лишены этих крох, Мне и от тех, кого я люблю, не нужно много любви: Но ты меня мало интересуешь; жизнь!

    Что можно добавить к этому пронзительному крику смертельно раненной любовью души?: Ничего. Потрясающе молчаливые: Письма - четкие, импульсивные, наполненные эмоциями, чувствами, желаниями и страстями - целая коробка была найдена уже после смерти Шарлотты.. Она писала их каждую ночь, мысленно разговаривая с любимым!*

    Ведь обычно видно только то, что снаружи, а то, что скрыто внутри, оставим Богу. Такой слабый смертный, как ты, неспособный быть твоим судьей, не может быть допущен в это царство; что в тебе, поднимись к Творцу, открой ему тайны души, которыми он тебя наградил, спроси у него, как терпеть уготованное им тебе страдание, встань перед ним на колени и помолись ему, чтобы свет осветит тьму, эта печальная слабость заменит силу, чтобы терпение умерило желание.

    Бронте Шарлотта

    Похоже, что Шарлотта решила написать роман «Учитель» — «биографию» своих чувств к Эгеру — только потому, что ей страстно хотелось освободить свою душу от всепоглощающей тоски, оторвать ее от бездны безумия, чтобы не слышать истерического кашля Энн, которым она всегда простужалась, пьяных песен Бранвелла, приглушенного бормотания молитв и псалмов в отцовской комнате.

    Как-то случайно открыла альбом Эмилии и с увлечением прочитала ее стихи, непохожие на обычную женскую поэзию - слишком быстро, ярко, лаконично.Все это настолько впечатлило Шарлотту, что она решила за свой счет издать книгу стихов сестер, скрыв настоящие женские имена под псевдонимом: «Братья Беллы». В те времена писклявых женщин презирали, и Шарлотта хорошо помнила упрек знаменитого Роберта Саути, которому несколько лет назад посылала свои стихи. Саути отругал их и посоветовал Шарлотте сделать истинно женскую вещь: выйти замуж и вести хозяйство, не вмешиваться в мир литературы! Сборник стихов братьев Белл был опубликован в мае 1846 года.

    Получил признание критиков. Особо были отмечены стихи Элис Белл (Эмилии).

    В то время я еще не знал, что горе, вызванное превратностями судьбы, есть для некоторых самое возвышенное состояние души; Я не знал, что некоторые растения не издают запаха, пока их лепестки не будут раздавлены.

    Бронте Шарлотта

    Вдохновленная успехом, Шарлотта решила издать книгу прозы братьев Белл. Она предложила к печати три вещи: свой роман «Учитель», «Буря» — Эмилия и «Агнес Грей» — Энн.Ее собственный роман был отвергнут, книга Эмилии не была замечена критиками* (* после смерти двадцатилетней писательницы она имела огромный успех. Роберт Фокс назвал эту книгу «манифестом английских гениев» — так высоко на страницы романа о трудной, но настоящей любви, прекрасной, вечной мятежной духом Эмилии, уже неизлечимо больной к тому времени! Но это отдельная история - автор), но роман Анны был очень хорошо принят критиками и читателями.

    Шарлотта, больше радуясь успехам сестры, чем оплакивая ее поражение, проявила большую стойкость, завершив свой новый роман «Джейн Эйр» 16 октября 1847 года, рассказ о бедной и некрасивой маленькой гувернантке, сумевшей завоевать сердце богатого, почти разочаровал жизнь владельца замка с башнями - Э.Рочестер.

    Мы не будем повторять здесь то, что весь мир знает наизусть и что уже прочитано во втором веке! Романтичная и сказочная, эта книга, и в то же время такая настоящая и трагичная, что невозможно оторваться от нее до последней страницы: Читаешь и незаметно понимаешь, что любовь, сострадание к маленькой и худенькой женщине, неизменно одетой в черном, с огромными полулицами, незаметно и навсегда закрадывается в сердце, как любовь к загадочной и далекой Англии, с ее постоянными туманами, холмами, зарослями тиса и шиповника, с вечнозелеными лужайками, прозрачной прохладой озер и замковыми башнями из красного кирпича или серого камня:.В котором они живут - может и больше! - люди любят маленькую, любвеобильную, отважную Джейн и ироничного, блестяще светского и глубоко несчастного Эдварда Рочестера.

    Все достигает своего апогея, крайней точки - как и любое чувство и жизненная ситуация.

    Бронте Шарлотта

    Роман «Шарлотта» имел огромный успех, и несколько издателей боролись за право переиздания. У. Теккерей пригласил Шарлотту в Лондон, искренне восхищаясь ее талантом и желая с ней познакомиться.

    Шарлотта, благодаря его приглашениям, несколько раз посещала столицу, встречалась с писателями и издателями, посещала лекции Теккерея по английской литературе (в 1851 г.).

    Прочитав ее второй роман — «Городок» — о судьбе необыкновенной девушки Люси Сноу, которая жила несчастной любовью, но сохранила непоколебимый и гордый дух, — он написал о Шарлотте Бронте необыкновенные слова, которые очень редко цитируются:

    Как только я убеждаюсь, что чья-то природа несовместима с моей, если этот человек опускается в моих глазах до чего-то глубоко противоречащего моим принципам, я разрываю эту связь.

    Бронте Шарлотта

    "Бедная женщина с талантом! Страстное, маленькое, жадное до жизни существо, смелое, трепетное, безобразное: Читая ее роман, я догадываюсь, как она живет, и понимаю, что больше славы и всех прочих небесных сокровищ она хотела бы чего - Томкинс когда-то любил ее, и она любила его! : "

    Шарлотта еще надеялась найти любовь, залечить старые раны. Она серьезно заинтересовалась издателем Смитом, который ответил ей взаимностью. В это время Шарлотта хоронила брата Бранвелла (октябрь 1848 г.), возлюбленную Эмилию (18 декабря того же 1848 г.!), она тяжело переживала за здоровье увядающей, хрупкой Анни.Он и Смит водили Анну на морские ванны в Скарборо (Шотландия), но это не помогло. Эмилия прожила всего полгода: Шарлотта осталась совсем одна, не считая своего старика-отца, потерявшего последние силы от горя!

    Но что-то всегда удерживало Смита. Он медлил с предложением. Отлично, с полуслова, поняли друг друга, часами разговаривали обо всем! А вот «Томкинс» для Шарлотты Смит случиться не мог. Это была очередная драма застенчивой и гордой Чалотти, как он ее называл!

    Уважайте себя настолько, чтобы не отдавать все силы души и сердца тому, кто в них не нуждается.

    Бронте Шарлотта

    Наконец, измученная одиночеством, Шарлотта согласилась выйти замуж за преемника своего отца в приходе Артура Николс-Бейля. Любила ли она его? Нельзя сказать наверняка: она всегда воспитывалась в строгих традициях посвящать себя семейным обязанностям и чести. В течение пяти месяцев своего недолгого брака она усердно выполняла обязанности жены служителя и домохозяйки. Я больше не мог работать свободно.

    Я тайком пытался что-то написать и спрятал на столе.Незадолго до ее смерти вышел роман «Ширли», который был встречен публикой с интересом и критикой.

    С надеждой ждали очередных взлетов и падений таланта Бронте. Но надежды не оправдались. Артур Николлс умер 31 марта 1855 года — Бэйлл называлась «всего лишь дочерью и женой пастора». Прошло более ста лет после ее смерти, но люди до сих пор стекаются в Ховорт, в небольшой дом-музей «сказочной писательницы» Шарлотты Бронте, отец и муж которой были «всего лишь скромными деревенскими священниками».

    Уважай себя настолько, чтобы не отдавать все силы души и сердца тому, кто в них не нуждается, и для кого это вызовет только пренебрежение.

    Известная писательница и английская поэтесса Шарлотта Бронте, публиковавшаяся под псевдонимом Каррел Белл, родилась 21 апреля 1816 года в Великобритании.

    Детство и юность

    Биография Шарлотты Бронте полна непростых событий. Ранняя смерть матери оставила значительный след в жизни девочки и пяти ее сестер, которые остались на произвол судьбы.Отец Шарлотты Патрик Бронте любил пенсию и не воспитывал детей, предпочитая религию.

    Через год после смерти матери старшие сестры Шарлотты Бронте были отправлены в школу Коуэн Бридж, куда через некоторое время перешла и сама Шарлотта. Это учебное заведение послужило прообразом гостевого дома Ловуд в будущем романе Шарлотты Бронте. Из-за ужасных условий, в которых жили девочки, здоровье старших сестер было поставлено под сомнение — одна заболела туберкулезом, а другая — туберкулёзом.Обе сестры внезапно умерли. После нелепой смерти двух девочек отец забирает дочерей и устраивает их в школу Роу-Хед, после чего будущий писатель начинает там свою педагогическую деятельность.

    Придя домой, девочки начали писать. Все три сестры: Шарлотта, в будущем станут известными писательницами, но вся слава достается Шарлотте. Шарлотта Бронте начала писать книги в довольно юном возрасте, свое первое произведение она написала в 10-летнем возрасте. Произведения молодого писателя были полны байронических рассказов о несуществующих английских колониях в Африке.Лучше всего в юности Шарлотта преуспела в поэзии.

    После окончания школы Шарлотта осталась там работать учительницей. А в 1838 году из-за невозможности творческого развития она оставила рабочее место и переехала домой, получив новую должность гувернантки. А вслед за тетей Шарлоттой мисс Элизабет Бранвелл решила поддержать девочек материально, чтобы они смогли открыть собственную школу. Но Шарлотта решила изменить планы тети и благодаря деньгам, которые она получила за открытие школы, поехала с сестрой в Брюссель совершенствовать французский язык.Денег должно хватить на один семестр, но сестры были полны решимости. После первого семестра они получили предложение от директора школы работать в школе, оплачивая таким образом дальнейшее обучение.

    Первые отказы

    Внезапно умерла их тетя. Это заставило сестер Бронте вернуться домой, бросив школу в Брюсселе. Однако в 1843 году Шарлотта вернулась в качестве учительницы английского языка, но была там слишком одинока. Творческое вдохновение не постигло Шарлотту.Поэтому спустя почти год он возвращается домой. Позже писательница воплотила свой педагогический опыт в Брюсселе в романах I.

    .

    В интересах мистера Бронте девушке запретили покидать фамильное поместье Хаворт. Вот почему Шарлотта решила устроить гостевой дом прямо в семейном доме. Но, к сожалению, здание, расположенное на кладбище в довольно дикой местности, не привлекло родителей будущих учеников.

    1846 год стал решающим в биографии Шарлотты Бронте.После безуспешных попыток продать сборник стихов, напечатанный за свой счет, Шарлотта продолжает писать, договариваясь с издателями об издании романа «Учитель», и. Романы сестер Вихроу Взгорза и Агнес Грей были опубликованы лондонским издателем Томасом Ньюби, взяв в качестве страховки 50 фунтов стерлингов.

    Однако Шарлотта не приняла предложение Ньюби и продолжала искать издателя для своего романа «Учитель», который постоянно отвергался. Все изменилось после того, как литературный консультант сказал писательнице, что ее романам не хватает увлекательности.После этого замечания Шарлотта решила отказаться от идеи публикации «Мастера» и занялась продвижением «Джейн Эйр». Роман был принят и немедленно опубликован! Это был успех.

    Брак и смерть

    Радость длилась недолго... Беда завязалась в доме Бронте. Сначала от туберкулеза умер брат Шарлотты, а затем две ее сестры. Смерть родственников существенно повлияла на отношение к жизни. Они остались одни с отцом. Шарлотта всю жизнь избегала замужества, предпочитая отдавать все силы писательству.Но в 1854 году она решила выйти замуж за отца Артура Белла Николлса. После свадьбы Шарлотта стала плохо себя чувствовать, ее постоянно тошнило, пропал аппетит. Врач осмотрел ее и сказал, что она беременна. Из-за плохого здоровья Шарлотта временно решила отложить роман «Эмма», который начала писать еще до свадьбы. Однако вскоре стало известно, что Шарлотта умирает, она полностью истощена. Было написано всего две главы.

    Она умерла 31 марта 1855 года, ей было всего 38 лет.Причина смерти до сих пор не установлена. В свидетельстве о смерти написано, что это туберкулез. Шарлотта Бронте была похоронена в фамильном склепе в церкви св. Майкл. Романы Шарлотты Бронте известны во всем мире, их помнят, любят и читают в каждом уголке нашей планеты.

    Память

    В 1857 году по просьбе отца Шарлотты ее друг собрал все письма, адресованные подруге Бронте, Эллен Насси. Из этих писем Елизавета написала биографию, которая до сих пор считается одной из величайших биографий в мире.Девушки познакомились в 1850 году и оставались друзьями до самой смерти Шарлотты.

    Прошло полтора века, и ирландская писательница Клэр Бойлен решила закончить роман, начатый Шарлоттой Бронте в 1854 году. Книга вышла в 2003 году под названием.

    .

    Смотрите также